„Wytwarzanie biżuterii to moje życie i mój dom”: wywiad z jubilerem Ilgizem Fazulzyanovem

Czy zastanawiałeś się kiedyś, jak rodzi się biżuteria? Jaka jest różnica między pierścionkiem prostym a pierścionkiem rodzinnym? Jak tworzy artysta i czym różni się od rzemieślnika? Mistrz biżuterii Ilgiz Fazulzyanov pomógł nam odpowiedzieć na te pytania.

Nasz bohater otworzył swój pierwszy warsztat ponad 30 lat temu. Od tego czasu jego produkty zebrały ogromną liczbę nagród na międzynarodowych konkursach, niektóre z nich prace przechowywane są w muzeach, a on sam stara się tworzyć prawdziwe dzieła sztuka.

O zawodzie i kreatywności

— Czy muszę się uczyć, aby zostać jubilerem, czy mogę być samoukiem?

— Skończyłam szkołę plastyczną i jubilerską nauczyli na własną rękę. Z mojego doświadczenia wynika, że ​​dla osoby wykonującej ten zawód akademickie wykształcenie artystyczne jest obowiązkowe.

Ale jeśli czujesz, wcale nie jest konieczne studiowanie tworzenia biżuterii w wyspecjalizowanych instytucjach edukacyjnych

artysta. Faktem jest, że w takich miejscach kształcą się głównie specjalistów od produkcji biżuterii, a tylko nieliczni z nich stają się rzemieślnikami zdolnymi stworzyć coś wyjątkowego.

Wszędzie panuje równowaga: nie ma i nie powinno być wielu dobrych mistrzów.

— Jak jubiler może przejść na pracę na własny rachunek, jakie to trudne? A jak realistyczne jest stworzenie własnej marki?

- Potrzebne poduszkę finansową i, co najważniejsze, obsesja i chęć zrobienia czegoś wyjątkowego. Ponadto, aby zyskać uznanie i odnieść sukces, nie wystarczy stworzyć jedno miejsce pracy. Potrzebujemy pełnoprawnej kolekcji, która ujawni umiejętności i intencje artysty, a którą później będzie można pokazać ludziom.

- Jak do tego doszedłeś?

— To była długa podróż: ponad 10 lat ciężkiej pracy i samokształcenie. Wszystko zostało zrozumiane krok po kroku. Kiedy zdobyłem swoje pierwsze międzynarodowe Grand Prix, musiałem zarabiać pieniądze w innych obszarach. Większość otrzymanych pieniędzy inwestowałam w biżuterię – tworząc rzeczy, które były dla mnie interesujące.

Teraz każdy chce tworzyć od razu marka. A potem, w latach 90., nikt o tym nie myślał. Po prostu stworzyłeś produkty, których ludzie chcieli i żądali. A myślałem głównie o tym, jak zarabiać pieniądze, a nie o tworzeniu marki w imię prestiżu i uznania.

– Czy to powołanie, czy zawód?

- To zależy. Dla mnie to powołanie - i najwyraźniej dlatego wszystko się udaje. A jeśli to tylko zawód, to do warsztatu idziesz tak, jakby to była praca. Tworzenie biżuterii to moje życie i mój dom. To jest mój osobisty świat. Jestem gotowy spędzić kilka dni w studiu i całkowicie poświęcić się temu biznesowi.

– Co charakteryzuje dobrego jubilera?

— Każde rzemiosło ma w sobie koncepcję mistrzostwa i aby to osiągnąć, trzeba poświęcić temu zagadnieniu dużo czasu. Japończycy mierzą to w godzinach, zużyty do klasy. Na przykład 20 tysięcy godzin, 40 tysięcy, 60 tysięcy. Sześćdziesiąt tysięcy godzin to mistrz, więcej to już sensei. Jeśli policzysz czas spędzony przy stole warsztatowym, to średnio za 5 lat opanujesz umiejętność, za 10 lat staniesz się prawdziwym mistrzem, a potem zostaniesz senseiem swojego biznesu.

Aby zostać artystą biżuterii, musisz mieć przynajmniej akademickie wykształcenie artystyczne. Trzeba poznać i zrozumieć podstawy kompozycji, wyczuć kształt i kolor, aby potem to, co widzisz, przemienić w niepowtarzalną biżuterię.

Ogólnie rzecz biorąc, rzemiosło jubilerskie jest sztuką złożoną, wymaga zrozumienia wielu nauk: matematyki i fizycy, chemii i metalurgii. Trzeba też być rzeźbiarzem, projektantem, architektem, umieć pukać młotkiem i pracować na komputerze. Trzeba opanować ogromną liczbę zawodów, co zajmuje wiele lat. Nie każdy osiąga pozytywne rezultaty, bo brakuje mu cierpliwości i chęci.

Ale utrwalenie i przekształcenie tego, co widzi, w piękne dzieło, powierzone jest tylko prawdziwemu artyście, który jest stale gotowy pracować nad sobą.

– Jak wygląda Twój dzień pracy?

— Dokładnie o 10:00 siedzę już przy stole warsztatowym. Pracuję do 20:00–21:00. A potem do północy siedzę z notatnikiem i ołówkiem i wymyślam szkice przyszłych produktów. Mam wobec siebie pewne wymagania: każdego dnia muszę coś wymyślić, coś stworzyć, nawet jeśli ten projekt nigdy nie zostanie zrealizowany materialnie.

Artysta poważnie zaangażowany w swoją twórczość nie powinien ciągle czekać na muzę. Kreatywność jest samodyscyplina, porządek i ciągła praca. Muza po prostu chroni artystę, zachowując wokół niego przestrzeń, aby mógł tworzyć.

- Czy można się w tej kwestii wyróżnić, stać się sławnym, wielkim, zrobić rzeczy jedyne w swoim rodzaju?

„Ludzie czynią nas wspaniałymi.” Jeśli od samego początku będziesz tylko dążyć wielkośćPrawdopodobnie do niego nie przyjdziesz. Ponieważ jest to wielkość abstrakcyjna. We współczesnym społeczeństwie często zdarza się, że gwiazdą staje się osoba, która nie ma nic do pokazania.

Ale ktoś naprawdę utalentowany jest zajęty swoją pracą, siedzi przy stole warsztatowym, nigdzie nie wychodzi i nikt nie zauważa jego pracy. Przechodzą obok publiczności. I dopiero historia pokaże później, kto wniósł jaki wkład.

– Miałeś takie ambicje?

— Wiesz, nic nie dzieje się bez ambicji, ale mi to nie wychodzi. Trzymam je w sobie. Codziennie wcześnie rano siedzę przy stole warsztatowym i jako ostatni opuszczam studio. Jeśli założysz koronę i będziesz w niej chodzić, na pewno nic nie osiągniesz. Każdego dnia przede wszystkim musisz udowadniać sobie, że jesteś tego godny. Wyznaczaj sobie nowe zadania i cele – i tylko wtedy Twoje ambicje będą uzasadnione.

– Jakie są zalety i wady Twojej firmy?

— Jest wystarczająco dużo wad. Po pierwsze, nasza kreatywność jest kosztowna, ale wszystko cenny materiały są kontrolowane przez państwo. Po drugie, sztuka jubilerska nie jest szczególnie rozpoznawalna w środowisku kreatywnym. Próbuję przezwyciężyć ten problem, tworząc zbiory wielkoformatowe do ekspozycji w muzeach.

- I dlaczego?

— Kiedy mówisz „biżuteria”, dla wielu osób nie chodzi już o to sztuka, ale tylko o biżuterii wykonanej ze złota i diamentów. Oczywiście historycznie jubilerzy tworzyli produkty na zamówienie klienta. Pytaniem jest, czy takie rzeczy są obiektami sztuki. Nie oznacza to jednak, że w naszej branży nie ma prawdziwych artystów.

Sztuka polega na tym, że wrzucasz pomysł, zachowujesz fragment czasu, w którym żyjesz i przekazujesz go następnemu pokoleniu. W biżuterii jest to trudne: kształty są za małe.

Zajmuję się tym od ponad 30 lat i w końcu odkryłam, jak przekazać to, co dzieje się poprzez biżuterię. Żyjemy w bardzo ciekawe czasynastępuje przemiana świata i społeczeństwa. A to można ukryć za zasłoną piękna Twojego produktu. W końcu sztuka jubilerska jest bardzo symboliczna. A jeśli poprawnie opracujesz te symbole w liniach i elementach, możesz umieścić je w pracy, ukrywając w ten sposób ogromną ilość informacji.

— Czy możesz podać przykład ze swojej kolekcji?

— Na przykład broszka „Genesis”. To dwie igły, które robią na drutach koronkę z ludzkich losów. Albo dzieło „Wrony”, które znajduje się w zbiorach Zbrojowni. Powstał w 2014 roku i odzwierciedla relacje Ameryki ze Wschodem. Jest też praca „Cernie róży”, która pokazuje, jak nawet bliscy ludzie mogą stać się wrogami.

– Ulubiona część pracy?

— Moją ulubioną częścią jest rozpoczynanie i kończenie. Każda praca jest wykonywana za jednym razem. I na świecie wszystko się zmienia każdego dnia i oszczędzaj„twórcze oddychanie” i twórcze podejście są bardzo trudne. Jeśli się uda, efekt będzie niesamowity. Jeśli wszystko będzie się przeciągać, praca stanie się wyczerpująca.

— Czy często jesteś niezadowolony ze swojej pracy?

— Kiedyś zdarzało się to częściej, teraz zdarza się to rzadziej, bo doświadczenie pozwala z góry zobaczyć wynik.

O produktach

— Czy jubilerzy zawsze pracują z metalami szlachetnymi? I w ogóle, czy zawsze zajmują się dekoracjami?

- W zasadzie tak. Ale teraz pojawił się bardzo dobry materiał - tytan. To prawda, dla mnie pytanie brzmi, czy produkty z niego wykonane będą uważane za biżuterię. Nie jest faktem. Ale z tytanu możesz stworzyć wyjątkowe rzeczy, które mogą się stać obiekty artystyczne.

Oczywiście koncepcję „pracy jubilerskiej” można zastosować w wielu branżach. Możesz wykonać komodę z elementami biżuterii, ramkami do zdjęć, obrazami. Wachlarz możliwości w tworzeniu biżuterii jest ogromny.

– Jak wymyślasz dekoracje? Jaki jest proces jego tworzenia?

- Jest urodzony pomysł, szkicujesz to, wybierasz materiały, z którymi można to zrealizować. Potem to włączasz w trakcie technolog i myślisz jak rozłożyć ten produkt na części i następnie go złożyć. Po tym wszystkim finał pracownik szkic odzwierciedlający sposób, w jaki można stworzyć tę pracę w materiale, nie tracąc przy tym pierwotnego pomysłu, stał się źródłem inspiracji.

Następnie tworzony jest układ. Może być wykonany z czegokolwiek - na przykład z plasteliny lub papieru. Stosowane jest również modelowanie komputerowe, którego wynik można następnie wydrukować w plastiku. Niektóre części wykonane są w technologii 3D, inne zaś ręcznie. Dla mnie najprzyjemniejszą rzeczą jest cięcie rzeczy z wosk.

Następnie ustala się, w jakim metalu i kolorze będzie potrzebny produkt, i wysyła się go do odlewu. Następnie rozpoczyna się proces przetwarzania. Potrzebuję pomocy tutaj aby przyspieszyć proces. Każdy element produktu jest obrabiany i polerowany, a frezy jednocześnie pracują nad kamieniami.

Potem przychodzi zgromadzenie - i prawdziwe wakacje, kiedy wszystko się zgadza i pasuje. Kończysz pracę i masz chwilową chwilę zmęczenie. A kiedy rozpoczynasz nowy projekt, znów jesteś napełniony magiczną energią.

— Ile czasu zajmie praca nad produktem?

— Jedna praca zajmuje średnio około dwóch miesięcy. Oczywiście są produkty, których tworzenie zajmuje lata. Jeśli rytm jest wyłączony, odkładasz pracę i czekasz na moment, w którym poczujesz emocje podobne do tych, które towarzyszyły Ci, gdy ją rozpoczynałeś.

— Pracujesz z bardzo drogimi materiałami. Jak często dochodzi do małżeństw i co z tym zrobić?

- Oczywiście bez małżeństwa w naszym biznesie nie działa. Musimy wszystko stopić i zacząć od nowa. Wady najczęściej pojawiają się w odlewach, dlatego staram się wykonywać więcej pracy mniej od niej zależnej. Na przykład wytwarzam produkty metodą kucia, walcowania i tak dalej.

— Jak zacząć pracować z drogimi materiałami i wytwarzać drogie produkty?

— Kiedy przychodzą do mnie młodzi jubilerzy, radzę im na początek srebro. W ten sposób możesz zdobyć doświadczenie i pozyskać klientów. Są produkty, które źle wyglądają w srebrze, wtedy można je złocić. Z biegiem czasu będziesz mieć klientów, którzy będą chcieli Twojej pracy nie w srebrze, ale w złocie. Wszystko dzieje się krok po kroku, nie da się od razu zrobić czegoś ze złota i diamentów i sprzedać tego wszystkiego.

— Czy pamiętasz swoją pierwszą dekorację?

- Tak, oczywiście. Były to kolczyki narodowe Styl tatarskiwykonane techniką filigranową. Zrobiłem je w 1992 roku. W Kazaniu, gdzie mieszkałam, znajdowały się muzea, w których znajdowała się biżuteria narodowa. I zainspirowały mnie. Ściśle współpracowaliśmy z historykiem sztuki i stworzyliśmy produkty, z których część znalazła się w zbiorach kazańskich muzeów. I te pierwsze kolczyki wiszą w oknie w moim biurze.

— Jaki jest najdroższy produkt, jaki zrobiłeś? Dlaczego tak było?

- Droga kwota? Albo co było szczególnie bliskie Twojemu sercu? Nie bardzo lubię rozmawiać o tych pierwszych. Ale jest wiele takich, które są bliskie mojemu sercu, ponieważ w moich produktach rejestruję wszystko, co dzieje się w moim życiu. A jeśli dzięki jakiejś biżuterii zyskasz także sławę, staje się ona podwójnie droga. Na przykład jest to jedno z moich najsłynniejszych dzieł - wisiorek „Gile”, który zdobył ogromną liczbę nagród. Dzięki niej świat dowiedział się o mnie i jest mi bardzo bliska.

— Z jakim materiałem najtrudniej się pracuje? Które z nich, przeciwnie, jest łatwiejsze?

— Najtrudniej jest pracować ze szkliwem, dlatego nie każdy podejmuje się tej techniki. Trzeba zjednoczyć się z tym materiałem, bo jest on nieprzewidywalny i słucha tylko wtedy, gdy mówisz z nim tym samym językiem. Wszystko inne nie jest trudne dzięki doświadczeniu.

— Skąd pozyskujecie materiały do ​​swoich produktów?

— Metale można kupić w banku, kamienie - od licencjonowanych firm. Możesz też kupić gdzieś kamienie samodzielnie, przejść przez odprawę celną i zapłacić podatek importowy. Oznacza to, że obieg tych materiałów jest kontrolowany przez państwo.

O metalach szlachetnych i kamieniach

— Dlaczego nie ma wyrobów z czystego złota? Co oni tam mieszają? A skąd pochodzi białe złoto?

- Czysty złoto miękki jak plastelina, nie da się z niego zrobić biżuterii, a dodatki nadają mu twardość. Takie zanieczyszczenia nazywane są stopami. Zasadniczo do złota dodaje się srebro i miedź. A jeśli jest biały, oznacza to, że dodano tam platynę, nikiel i pallad.

— Kto testuje biżuterię?

— W naszym kraju robi to urząd probierczy, a nie sam kapitan. Jubiler umieszcza swoje imię i nazwisko na produkcie, który jest wydawany przez państwo. Wyświetla rok i miejsce produkcji, kod mistrza lub firmy. Znając nazwę, możesz wpisać kod w wyszukiwarkę i dowiedzieć się, kto, gdzie i kiedy wykonał Twój produkt.

— Czy złoto zmienia się w jakiś sposób po przetopieniu? Czy staje się przestarzały lub pogarsza się?

— Kiedy metal jest często topiony, następuje tzw. starzenie się metalu. Dlatego za każdym razem przy następnym topnieniu trzeba dodać pewną ilość czyste złoto, W przeciwnym razie przy wynajmie On Może kruchy.

— Czy sztuczne kamienie są złe? Dlaczego wszyscy są wobec nich tak sceptyczni?

— Wcześniej też miałem zły stosunek do kamieni laboratoryjnych, ale zmieniłem zdanie. A teraz wykorzystuję je w swoich pracach. Nowoczesne firmy zaczęły produkować kamienie bardzo wysokiej jakości, których właściwości nie odbiegają od naturalnych.

Kiedy tworzysz skomplikowane dzieło, potrzebujesz kamienia o określonej barwie, przejrzystości i skomplikowanym szlifie. Jest to albo niemożliwe do znalezienia w przyrodzie, albo będzie niezwykle drogie. Ale można go zastąpić laboratoryjnym. Produkt ten nie traci na wartości.

W tym przypadku każdy kupujący potrzebuje zrozumienia tego, co kupuje: biżuterii takiej, jak zamierzył ją autor. Jeśli ważniejsze jest dla niego to, że są kamienie naturalne, to powinien przygotować się na kosztowny zakup. Na przykład malarz może użyć dowolnych materiałów wyrażanie siebie, a to nie powoduje, że obraz traci na wartości. Tak jest w naszej branży.

— Dlaczego wszelkiego rodzaju cyrkonie, takie jak Swarovski, są tak drogie?

- To czysty PR, marka. Świetnie nadają się do rekrutacji zgranego zespołu projektantów, którzy tworzą nowoczesne, wysokiej jakości przedmioty, które podobają się klientom. Wygląda modnie i pięknie błyszczy. Jednocześnie wszyscy rozumieją, że ten sam produkt wykonany ze szlachetnych materiałów będzie wielokrotnie droższy. W rezultacie koszt dżetów może nie wydawać się już tak wysoki.

— Co ogólnie decyduje o cenie produktu?

— Materiały, z których jest wykonany, koszt pracy, podatki, marka, nazwisko artysty. Jeśli jest to oryginalne dzieło jakiegoś rozpoznawalnego, wybitnego jubilera, wówczas produkt może kosztować więcej. Jest to tak zwany współczynnik autorski.

— Dlaczego domy jubilerskie takie jak Cartier, Bvlgari, Tiffany stały się tak świetne? Czym się wyróżniają i czy cena jest uzasadniona?

– Mają bogatą historię. Pojawili się w „złotej erze” biżuteria: koniec XIX - początek XX wieku. Dzięki swojej historii i reklamie firmy te zdobyły dominację na światowym rynku i mogły ustalać własne ceny. Ale teraz ich pozycja jest niewielka słabnie ponieważ wielu kupujących chce coraz więcej wyjątkowe dzieła autora i wybieraj bardziej kameralne domy jubilerskie.

O wyborze biżuterii

— Czy można rozpoznać podróbkę gołym okiem?

- Jeśli przez Twoje ręce przejdzie ogromna ilość biżuteria, to jest prawdziwe. Trudno to zrobić osobie niebędącej specjalistą. Jeśli kupujesz biżuterię raz na sześć miesięcy, jest mało prawdopodobne, że rozpoznasz podróbkę po prostu na nią patrząc.

— Które złoto lepiej wybrać? A może preferujesz inne metale?

— Głównym kryterium wyboru biżuterii jest to, czy Ci się ona podoba. A potem możesz zwrócić uwagę na niuanse. Lepiej wybrać 18-karatowe złoto - to jest 750. próbka. Warto zwrócić także uwagę na sposób wykonania biżuterii: jak wykonany i działa zamek, jak zabezpieczone są kamienie.

— Jaki kamień wybrać, jeśli nie dysponujesz zbyt dużym budżetem?

— Druga grupa klejnotów to piękne kamienie. Mogą to być ametysty, beryle, turmaliny, opale, granaty. Cieszą się coraz większym uznaniem i cieszą się dużą popularnością wśród jubilerów. Dzięki temu można znaleźć piękne i ciekawe produkty z takimi kamieniami, a z biegiem lat ich wartość będzie jeszcze bardziej rosła.

— Jaka biżuteria może stać się rodzinnym skarbem?

— Po pierwsze, co robisz dla siebie, używając własnych symboli i znaczeń. Po drugie, może to być wyjątkowe dzieło współczesnego mistrza, które kupujesz i trzymasz w rodzinie.