Fotografia cyfrowa. (Poziom 1) - kurs 23 990 RUB. od Specjalisty, szkolenie 24 ac. h., Data: 30 kwietnia 2023 r.
Miscellanea / / December 01, 2023
Zajęcia kursowe odbywają się w specjalistycznej sali – ciemni!
Lista urządzeń przeznaczonych do fotografii stale się powiększa. A same urządzenia stają się coraz bardziej dostępne i zaawansowane technicznie. Fotografia jest już integralnym i naturalnym elementem rozrywki, komunikacji i twórczej samorealizacji. Ale tylko odpowiednie zrozumienie możliwości i środków fotografii pozwala efektywnie wykorzystać te urządzenia, osiągając najlepszy wynik z twórczego punktu widzenia.
Zostanie właścicielem aparatu nie jest trudne. Jednak efektywne wykorzystanie jego możliwości i stworzenie niepowtarzalnych, artystycznych fotografii, które docenią inni, jest znacznie trudniejsze.
Ten kurs zapewni Ci całą niezbędną wiedzę i umiejętności praktyczne, aby rozpocząć karierę profesjonalnego fotografa z własnym stylem.
Na kursie dowiesz się:
- wybierz odpowiednią technikę;
- wybierz akcesoria odpowiednie do Twoich zadań;
- stosuj skuteczne techniki fotografowania i piękne kadrowanie.
Konsekwentnie i szczegółowo przeanalizujesz cały materiał, podpierając go praktyką.
Dzięki temu otrzymasz spójny system wiedzy o charakterze uniwersalnym, którego potrzebuje każdy fotograf bez wyjątku.
Zdobędziesz różnorodne doświadczenie tworząc setki obrazów treningowych, zarówno w studiu, jak i w terenie. Zarówno na ulicy, jak i w środowisku miejskim.
Ten kurs jest przeznaczony dla:
- początkujący, którzy nigdy nie trzymali aparatu w rękach;
- doświadczeni amatorzy, którzy pewnego dnia zaczęli podejrzewać, że mogą stworzyć znacznie ciekawsze, złożone i technicznie kompetentne ujęcia;
- a także wszystkich, którzy chcą fotografować w celu zmniejszenia przeciążenia stresem (trend w modzie w dzisiejszych czasach!)
Z poziomu użytkownika aparatu wzniesiesz się do samoświadomego fotografa-amatora.
I co najważniejsze – Będziesz mógł wcielić w życie wszystkie swoje śmiałe pomysły, czego efektem będą jasne, stylowe zdjęcia.
Nauczysz się:
- przewidzieć wynik, ustawić cel fotograficzny i go osiągnąć;
- w pełni wykorzystaj potencjał aparatu, który jest lub może znajdować się w Twoich rękach;
- znajdować i oglądać obiekty i obiekty do sfotografowania w otaczającym świecie;
- tworzyć ciekawe i znaczące fotografie;
- prawidłowo używaj efektów świetlnych i kompozycji;
- pracować z dowolnymi modelami i tematami.
Będziesz wiedział:
- co decyduje o jakości zdjęcia;
- Czym różnią się kamery? Jak wybrać spośród nich ten najodpowiedniejszy, dający możliwości twórczego rozwoju;
- wszystkie główne parametry techniczne, które należy wziąć pod uwagę podczas fotografowania;
- jak i co można świadomie kontrolować podczas procesu zdjęciowego, aby osiągnąć najlepszy efekt twórczy;
- jakie techniki i metody stosowane są w różnych gatunkach fotografii;
- podstawy oddawania barw i psychologia percepcji wzrokowej;
- perspektywy rozwoju swojego hobby;
- jak i w jakim celu zdjęcia są poprawiane.
3
kursNauczyciel technologii internetowych powinien zawsze mieć świadomość aktualnych trendów w tym obszarze, ale równie ważne jest, aby był osobą pozytywną i kreatywną. Wtedy słuchaczowi znacznie łatwiej jest dostrzec nawet dość złożone informacje. Dokładnie to dzieje się na zajęciach Walentina Walentinowicza Grevtsova.
Hojnie dzieli się swoją wiedzą z zakresu budowania stron internetowych i dosłownie zaraża swoim optymizmem tych, którzy podążają jego kursem. To nie przypadek, że Valentin Valentinovich niezmiennie otrzymuje wdzięczne opinie od słuchaczy.
w V.V. Grevtsova ma szerokie doświadczenie praktyczne jako programista i projektant stron internetowych. Brał udział w tworzeniu wielu projektów internetowych. Wśród jego klientów znajdują się takie firmy jak „Analytical Banking Journal”, magazyn „Nasza Moc: Sprawy i osoby”, wydawnictwo „NV-Media”, JSC „Multon”, producenci elektroniki Panasonic i LG oraz wielu Inny. Walentin Walentinowicz jest członkiem Związku Dziennikarzy Rosji.
Jeśli chcesz łatwo opanować technologie tworzenia stron internetowych, niemal na jednym tchu, weź udział w szkoleniu pod okiem V.V. Grevtsova. Pomoże Ci stać się specjalistą w dziedzinie tworzenia stron internetowych, zdolnym do tworzenia unikalnych i oryginalnych zasobów Internetu.
Moduł 1. Podstawy teorii i praktyki. (4 ak. H.)
- Ewolucja technicznych i artystycznych środków fotografii. Krótki przegląd historyczny.
- Podstawowa budowa aparatu. Cechy konstrukcyjne różnych typów i klas.
- Związek parametrów technicznych z zadaniami stojącymi przed fotografem. Jak wybrać najbardziej odpowiedni aparat.
- Jak rozmieszczone i działają najważniejsze części - matryca, przesłona, przesłona.
- Związek między kluczowymi czynnikami - przysłoną, czasem otwarcia migawki i czułością. Expopara i expotrójkąt.
- Pomiar światła (pomiar ekspozycji).
- Funkcje automatycznych, półautomatycznych i ręcznych trybów fotografowania.
- Ogólne zasady, ustawienia i możliwości ustawiania ostrości.
- Formaty i ustawienia nagrywania plików zdjęć.
Praktyka w studiu fotograficznym: poznanie podstawowych ustawień i możliwości aparatu oraz zarządzanie nimi, różne techniki fotografowania.
Moduł 2. Fotooptyka. (4 ak. H.)
- Prawa fizyczne niezbędne do zrozumienia istoty problemu.
- Klasy i rodzaje przyrządów optycznych stosowanych w fotografii.
- Kluczowe cechy soczewek. Ogniskowe i kąty pola widzenia, współczynnik przysłony i wymiary fizyczne.
- Rodzaje soczewek, ich różnice techniczne i twórcze oraz cechy.
- Obiecujące możliwości budowania linii soczewek.
- Głębia ostrości, wzór rozmycia, możliwość zmiany płaszczyzny ogniskowej.
Praktyka w studiu fotograficznym: badanie i wykorzystywanie właściwości obiektywów do rozwiązywania różnych problemów, fotografowanie w różnych trybach.
Moduł 3. Światło i kolor. Konstrukcja ramowa. (4 ak. H.)
- Problem prawidłowego oddawania barw.
- Koło kolorów, modele kolorów, gama kolorów.
- Kolorowa temperatura. Balans bieli i jego ustawienia w aparacie.
- Oświetlenie. Blaski, odbicia, światła, półcień, cienie własne i padające.
- Funkcje i efektywne wykorzystanie naturalnego światła.
- Trójwymiarowa przestrzeń przedstawiona na płaszczyźnie. Perspektywa jako właściwość obrazu fotograficznego. Rodzaje perspektywy: liniowa, powietrzna, tonalna, kolorowa.
- Podstawowe prawa i zasady konstruowania kompozycji ramki na zdjęcia. Statyka i dynamika. Równowaga i jej zaburzenie. Kąt.
- Ramy. Rytm.
Praktyka w studiu fotograficznym: najprostsza fotografia tematyczna o różnych formach.
Moduł 4. Złożona praca. (4 ak. H.)
- Specyfika fotografii w środowisku miejskim i charakterystyka poszczególnych gatunków.
- Ustalanie zadań i rozwiązań dla fotografii ulicznej.
Praktyka w mieście: kreatywny spacer wybraną przez nauczyciela trasą do wyrazistej artystycznie części miasta.
- Znalezienie odpowiedniego punktu do fotografowania obiektów i wydarzeń. Szybki dobór parametrów ekspozycji. Wykorzystaj efekty świetlne i otaczające obiekty, aby stworzyć wyraziste ujęcie.
- Eksperymentuj z różnymi trybami i technikami fotografowania: długimi czasami otwarcia migawki, fotografowaniem panoramicznym, powiększaniem podczas ekspozycji i innymi technikami.
- Pokaz technik pracy, formowanie i realizacja autorskiego zadania twórczego w formie zajęć mistrzowskich.
- Ćwiczenie umiejętności pracy zespołowej na jednym obiekcie. Korzystanie z asystentów i twórczego wsparcia w rozwiązywaniu osobistych problemów twórczych.
- Samodzielna praca twórcza.
Moduł 5. Twórczy komponent fotografii. (4 ak. H.)
- Analiza wyników z poprzedniej lekcji i praca nad błędami.
- Problemy wyrazu artystycznego w fotografii.
- Twórcze spojrzenie na to, co znane.
- Autorski styl i stylizacja.
- Działka. Pomysł i jego realizacja.
- Związek parametrów twórczych i technicznych jako podstawa poprawy jakości fotografii.
- Możliwość indywidualnych ustawień dodatkowych. Kompensacja ekspozycji, opcje pomiaru, ustawiania ostrości, zakres dopuszczalnych wartości czułości, tryby kontroli światła i metody fotografowania, wbudowane tryby przetwarzania obrazu.
- Budowa parku sprzętu fotograficznego. Dodatkowe urządzenia i opcje sprzętu fotograficznego. Możliwość niestandardowego wykorzystania standardowych i dodatkowych właściwości sprzętu fotograficznego i urządzeń zewnętrznych.
- Lampy zewnętrzne, statywy, reflektory, elementy wyposażenia studia.
Praktyczna praca w studiu fotograficznym: seria prac twórczych i eksperymentalnych w różnych gatunkach i z różnymi efektami.
Moduł 6. Rozwój potencjału. (4 ak. H.)
- Końcowy przegląd zdjęć wykonanych i wybranych przez uczniów z filmowania na zajęciach oraz odrabiania zadań domowych. Analiza dynamiki rozwoju, opracowanie indywidualnych rekomendacji.
- Metody zwiększania swojego potencjału twórczego.
- Efekty artystyczne i obróbka końcowa: ogólne zasady i możliwości.
- Klasa mistrzowska: demonstracja kompleksowej pracy nad korektą i obróbką zdjęć na przykładzie materiałów studenckich.
- Przechowywanie i katalogowanie, projektowanie i prezentacja fotografii.
- Odpowiedzi na pytania słuchaczy.