Jak rozwijać się w zawodzie kreatywnym, gdy czujesz, że osiągnąłeś pułap

Jak zrozumieć, że stoisz w miejscu

Wydaje się, że przedstawiciele wolnych zawodów, pozbawieni ciężaru sztywnego harmonogramu i niekończących się raportów, są obiektem zazdrości wszystkich pracowników biurowych. Ale po drugiej stronie takiego życia jest nieregularny grafik i potrzeba regularnego wydawania świeżej kreacji. A on potrafi być trudny. Czas na wakacje? A może muza już w to weszła i nie zamierza wracać? Najprawdopodobniej jest to kryzys twórczy i zdarza się nie tylko artystom bohemy. Ten stan ma specyfikę oznaki:

• Błędy w pracy stały się częstsze. A koledzy i kierownictwo zwracają na nie uwagę.
• Nie ma motywacji do tworzenia czegoś nowego. Wydaje się, że wszystko, co genialne, zostało już dawno wynalezione.
• Ciągle chcę zwlekać. Mózg wyrzuca milion powodów, by nie siadać do pracy.
• Nie pozostawia uczucia depresji. W rezultacie nic nie tworzysz i ciągle się za to obwiniasz.

Dzieje się też odwrotnie. Energii i pomysłów jest dużo, ale nie wiadomo, gdzie je zastosować. Być może w pracy nikt nie docenia Twojego talentu lub musisz pracować w ściśle określonych ramach. W takiej sytuacji motywacja do stawania się lepszym i osiągania nowych celów najprawdopodobniej się nie pojawi.

Gdzie kierować kreatywność

Więc jesteś w impasie. Dobra wiadomość jest taka, że ​​można to przezwyciężyć. Eksperci zalecają nie rzucaj kreatywność, a jeśli główna praca w ogóle przestała się podobać, przełącz się na coś nowego. Oto kilka opcji.

1. Platformy internetowe

Może to być nawet blog, w którym pokazujesz się jako fajny specjalista. Dobrze rozwinięta marka osobista jest przydatna nie tylko dla kreatywności, ale także dla sytuacji finansowej. Osoba, której talent znany jest tylko nielicznym znajomym, szybko zgodzi się na nudną pracę. Popularny influencer w swojej niszy może sobie pozwolić na czekanie na ciekawe i drogie projekty, jednocześnie zarabiając na reklamach.

Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że w stanie kryzysu nie ma czasu na tworzenie treści. O czym rozmawiać z publicznością, jeśli zasoby są już na zero, a jedyne, czego chcesz, to pojechać do odległej wioski i nigdy więcej nie być online? Temat treści jest ważny, ale nie należy zatrzymywać się tylko na nim. Przygotuj się na swój pierwszy post. Dla tego:

• Zdecyduj się na format. Filmy, podcasty, longready, strona na platformie branżowej – każdą z tych opcji trzeba będzie przemyśleć.
• Wybierz gatunek. Możesz chcieć przejść do opinii ekspertów, zrobić recenzje funkcji lub zanurzyć się w humorze.
• Znajdź odpowiednią witrynę. Na przykład „VKontakte” - najbardziej popularne sieć społecznościowa w Rosji: 80% populacji korzysta z niej co najmniej raz w miesiącu. Brzmi fajnie, ale jeśli pominąć tych, którzy przyszli posłuchać muzyki, utknąć w sieciowych grach i przejrzeć memy, staje się jasne, że artykuły analityczne o rynku mediów mogą się tu nie pojawić. Lepiej przekierować ich na mniej dostępne, ale bardziej trafne strony.

2. Wspólnota

Środowiska zawodowe istnieją zarówno wśród domowych cukierników, jak i reżyserów teatralnych. Warto spotykać się z nimi od czasu do czasu, aby wymienić się pomysłami i uzyskać wsparcie.

Edukacja również może w tym pomóc. Zapraszamy do udziału w warsztatach lub webinariach. Jeśli masz „kreatywnego idola”, warto zapisać się na kursy lub poprosić o staż. Odwrotna sytuacja również może pobudzić kreatywność. Naukowcy z Chin mają eksperyment. Obserwowali szkolenie pracowników przez bardziej doświadczonych kolegów w 15 różnych przedsiębiorstwach. Okazało się, że mentoring usprawnia twórczą aktywność nauczycieli. Jeśli więc los daje Ci szansę podzielenia się swoim doświadczeniem zawodowym, nie przegap tego.

Innym sposobem na dołączenie do społeczności i zaprezentowanie się są konkursy branżowe. Mogą rozmawiać ze współpracownikami, a czasem wygrywać pieniądze. Na przykład teraz jest przyjmowanie wniosków na kolejny sezon mistrzostw ArtMaster. Pula nagród wynosi 23,7 miliona rubli. Do rywalizacji zapraszani są projektanci, twórcy klipów, kompozytorzy, reżyserzy, dźwiękowcy, artyści, operatorzy, wizażyści i kilkunastu innych przedstawicieli różnych zawodów.

3. Biznes

Istnieje stereotyp, że ludzie kreatywni nie są w stanie rozwiązać poważnych problemów. Ale statystyki pokazują co innego. Na przykład wielkość światowego eksportu kreatywnych towarów i usług przekracza 1,5 miliarda dolarów rocznie. Przemysły kreatywne nazywane są motorami gospodarki, ponieważ tworzą miejsca pracy i przynoszą duże dochody. Założenie własnego biznesu to jeden z logicznych etapów rozwoju twórczego. Zwłaszcza, gdy praca najemna nie daje ani pożądanego poziomu realizacji, ani przyjemnych numerów na koncie bankowym.

Pierwsze kroki w biznesie należy zacząć od koncepcji marki przyszłości. Aby to zrobić, musisz odpowiedzieć na trzy proste pytania tak szczegółowo, jak to możliwe:

• Czego brakuje na rynku?
• Jaki będzie produkt lub usługa?
• Kim jest potencjalny klient?

Następnie musisz przemyśleć szczegóły i zagłębić się w planowanie biznesowe. To trudny, ale konieczny krok. I nie ma znaczenia, co dokładnie zamierzasz otworzyć: małą firmę zajmującą się mydłem rzemieślniczym czy ogromne studio nagrań. Będziesz musiał dowiedzieć się, czym różni się dochód od przychodu, czym jest marginalność i próg rentowności, jaki model biznesowy jest dla Ciebie odpowiedni.

4. Branże pokrewne

Wzrost pionowy nie każdemu odpowiada. Choreografowi może nie podobać się rola właściciela własnej szkoły tańca, po prostu dlatego, że najbardziej czas będzie musiał zająć się rutynowymi sprawami: płacić czynsz, naliczać pensje, szukać nowych klientów. W szeregu problemów organizacyjnych prawdopodobnie wybuchnie twórczy bezpiecznik. W takim przypadku warto spróbować poszerzyć kompetencje.

Załóżmy, że w swojej głównej pracy tworzysz layouty reklam. Na początku proponujesz odważne pomysły, starasz się podążać za światowymi trendami, ale po jakimś czasie nieuchronnie stajesz się zwykłym mistrzem czytania briefów i wprowadzania zmian. Dziedzina reklamy wciąż Cię pociąga, ale w Twojej specjalności zrobiło się już tłoczno. Spróbuj przejść na pokrewne, takie jak projektowanie produktów, copywriting, SMM. Kiedy poczujesz się trochę pewniej w swojej nowej dziedzinie, zacznij budować portfolio. Kto wie, może to początek nieoczekiwanego zwrotu na Twojej drodze zawodowej.