Jak wypadło Vikings: Valhalla?

Wikingowie: Valhalla premiera 25 lutego na Netflix. Formalnie jest to kontynuacja lub spin-off słynnych „Wikingów” z kanału History. Ale w rzeczywistości wszystko jest trochę bardziej skomplikowane.

Netflix często wybiera popularne seriale. Czasami usługa po prostu kontynuuje je po zamknięciu na oryginalnej platformie, jak miało to miejsce w przypadku projektu Cobra Kai. Czasami pozwala autorom tworzyć sequele lub prequele swoich projektów, jak w przypadku Hot American Summer. Ale ironia Wikingów: Valhalla polega na tym, że ta seria jest całkowicie niezwiązana ze swoim poprzednikiem. Jej fabuła toczy się sto lat po wydarzeniach z pierwowzoru, więc bohaterowie w centrum opowieści są zupełnie inni. Tak, a autorzy są inni: twórca „Wikingów” Michael Hirst jest wymieniony jako tylko jeden z producentów, ponad nie pracował ze scenariuszami, a showrunnerem był Jeb Stewart, który nie brał udziału w produkcji starego projekt.

Na tej podstawie możemy powiedzieć, że „Valhalla” to całkowicie niezależna seria kojarzona z „Wikingami” jedynie nazwą i rzadkimi wzmiankami o poszczególnych postaciach. Nie da się jednak uniknąć porównań. I w większości sequel dotrzymuje kroku oryginałowi. Ale pod pewnymi względami jest gorszy od swojego poprzednika.

Ekscytująca główna akcja

Po wielu latach wojen Wikingowie nawrócił się na chrześcijaństwo i udał się na służbę do króla Anglii Ethelreda (Bosco Hogana). Ale władca postanowił oczyścić naród i zmasakrować wielu ludzi z Normandii i ich rodziny, które mieszkały w kraju.

W odpowiedzi król Danii Kanut Wielki (Bradley Frigard) gromadzi wszystkich Wikingów i przygotowuje kampanię przeciwko Anglii. To właśnie wśród jego zwolenników jest wiele sprzeczności: niektórzy żołnierze przyjęli już chrześcijaństwo, podczas gdy inni czczą starych bogów. Ale mam obsesję Zemsta po śmierci brata Harald Sigurdsson (Leo Suter) jednoczy swoich towarzyszy broni, a Wikingowie wyruszają na podbój Anglii. Pływa z nimi Grenlandczyk Leif Eriksson (Sam Corlett). Pierwotnie przybył ze swoją siostrą, która chciała zemścić się na jednym z mężczyzn za zgwałcenie go. Teraz brat musi walczyć, aby nie została stracona za morderstwo.

Już od samego początku widać, że serial, podobnie jak oryginalny projekt, od razu wprowadza widza w blisko kilkanaście ważnych postaci, których losy w zaskakujący sposób będą się ze sobą splatać. Co więcej, autorzy bardzo starannie budują wstęp: wszystkie postacie są łatwe do zapamiętania, a wydarzenia rozwijają się dość szybko. Po kilku odcinkach większość głównych postaci będzie w pobliżu i zaangażuje się w polityczne intrygi szybciej niż w Game of Thrones.

Z każdą serią główny wątek staje się coraz bardziej ambitny, a działania bohaterów coraz bardziej niejednoznaczne. Każdy z ważnych bohaterów wyrusza na kampanię z własnym celem: osiągnąć sławę, zemścić się, wzbogacić się. Różne motywy sprawiają, że regularnie wchodzą w nieoczekiwane sojusze i zdradzają się nawzajem. Co więcej, nawet władcy Anglii pokazani są tutaj nie tylko jako głupi wrogowie. Są to ludzie, którzy znajdują się w trudnej sytuacji: mądrzy kobieta, podejrzany doradca i niedoświadczony młodzieniec musi uporać się z problemami spowodowanymi przez poprzedniego króla, który zginął przed rozpoczęciem inwazji.

Dzięki takiemu podejściu w Walhalli praktycznie nie ma wyjątkowo pozytywnych ani negatywnych postaci. Może z wyjątkiem Leifa - jest zbyt mądry, przystojny i zawsze działa z godnością (prawdopodobnie bez udziału heroizmu nowoczesny projekt jest niemożliwy). Ale reszta będzie regularnie zaskakiwać swoimi działaniami. Jak blisko jest to wszystko do prawdziwych wydarzeń historycznych, oceniają eksperci. Ale z punktu widzenia dramatycznej fabuły główna akcja jest zbudowana tak ekscytująco, jak to tylko możliwe. Czego niestety nie można powiedzieć o linii wtórnej.

Ale niejasna moralność i rzeczywisty program w pobocznej historii

Jeszcze przed premierą serii wielu było oburzonych, że czarna Caroline Henderson pojawi się w projekcie jako Jarl Hakon. Ale w rzeczywistości nie jest to nawet główny problem postaci i całej fabuły, w której się pojawia.

Siostra Leifa, Freydis Eriksdottir (Frida Gustavsson), przybywa na spotkanie wikingów, marząc o zemście. Kiedy jej brat wyrusza na kampanię za jej zbrodnie, bohaterka pozostaje jako zakładniczka u Hakona. Następnie jarl, bez rozsądnego powodu, wypuszcza Freydis na kampanię do Uppsali, gdzie musi odkryć swoje prawdziwe przeznaczenie.

Co więcej, prawie cała linia siostry Leifa wydaje się być albo sztucznym naciąganiem czasu, albo wstawkami z innej niedokończonej serii. Na przykład przez cały odcinek jej historia jest jedną długą mistyczną podróżą. A główny dramat polega na tym, że po drodze pewien wojownik atakuje Freydis i jej towarzyszy, po trzech minutach bohaterka go zabija, a potem jakiś jarl goni ją przez długi czas, aby się zemścić. Dlatego Hakon wysyła bohaterkę na trening do kobiety-wojownicyprzeciwstawić się wrogom. Ta część, zwłaszcza jej mistyczna część, jest bardzo pięknie sfilmowana. Ale jest całkowicie niejasne, dlaczego jest to potrzebne.

Część odpowiedzi leży w postaci Caroline Henderson. Nawiasem mówiąc, jego pochodzenie wyjaśniono w fabule. Chociaż tutaj każdy sam zadecyduje, jak wiarygodna jest ta historia, ale formalnie jest logika. Ale uwagi Hakona brzmią jak słowa typowego mówcy motywacyjnego. W pewnym momencie powie: „Wszystko jest możliwe, jeśli jesteś otwarty na świat”, co bardzo przypomina przypadkowy cytat z książek Paolo Coelho. Jarl jednocześnie mówi, że wszystko można osiągnąć sama, ale ona sama otrzymała większość mocy po prostu z pierworodztwa.

Niestety, nie można nie pomyśleć, że cała ta linia to tylko odgrywanie tematu silnych kobiet w świecie brutalnych mężczyzn toczących ze sobą wojnę. A najbardziej obraźliwe ze wszystkich jest to, że jest to pokazane jako część serii Vikings, gdzie równość nie było żadnych problemów - wystarczy przypomnieć Lagerthę z oryginalnej serii. Tak, a w „Valhalli” jest też królowa Normandii, mądrzejsza i sprytniejsza od innych władców, a także jedna z towarzyszek Leifa, która w niczym nie ustępuje swoim towarzyszom broni. Ale z jakiegoś powodu nacisk kładziony jest na osobną i bardzo toporną linię żeńską, którą z każdą serią chcesz coraz bardziej marnować.

Fajna inscenizacja i świetne kostiumy

Oceniając jakikolwiek projekt historyczny, zwłaszcza opowiadający o odległych czasach, trzeba liczyć się z koniecznością dostosowania postaci do współczesnej kultury. Dlatego nie warto poważnie dyskutować o zbyt pięknych i zadbanych twarzach Wikingów i ich białych zębach. Chociaż patrząc na niemal modelowy wygląd i słoneczne oczy Australijczyka Sama Corletta, trudno uwierzyć, że widz ma do czynienia z surowym mężczyzną z mroźnej Grenlandii.

Na szczęście nadrabia to dobrym aktorstwem. Co więcej, Leo Suter i Bradley Freegard, którzy często występują obok Corletta, doskonale nadają się do roli Wikingów. A David Oakes, który grał Earla Godwina, wyrobił sobie markę na projekty historyczne - od „Borgii” do „Białej Królowej”.

Ale to, co zdecydowanie wygląda świetnie, to sceneria i inscenizacja. Tutaj znowu historycy ocenią, na ile są wiarygodne, ale wszystko wygląda bardzo realistycznie. Wiele indywidualnych strojów zostało zaprojektowanych dla Wikingów, a wielu aktorów faktycznie nauczyło się walczyć mieczami i toporami, aby nie korzystać z dublowania.

Dzięki temu akcja w serialu wygląda bardzo pięknie i dynamicznie. Podobnie jak oryginalni Vikings, projekt jest oznaczony jako 16+, więc autorzy mogą się odwrócić w czasie pod względem okrucieństwa: będą odcięte głowy i rozcięte brzuchy - ale bez maniakalnej obsesji krew. Chociaż w bitwach na dużą skalę być może ktoś nie będzie miał wystarczającego zakresu: do ostatnich sezonów niektórzy „Gra o tronSeria zdecydowanie nie jest na równi.

Czwarty odcinek, poświęcony zdobyciu mostu, stanie się dosłownie apoteozą atmosferycznej produkcji. Tutaj i nieliniowa narracja, i złożony plan ataku oraz mnóstwo postaci, od których zależy wynik bitwy. Do sfilmowania odbudowano kilka prawdziwych statków i część mostu, a nocną bitwę w zimnej wodzie zorganizowano na miejscu.

Wszystko to sprawia, że ​​Vikings: Valhalla jest jednym z najbardziej przyjemnych wizualnie projektów historycznych w najnowszej pamięci. Choć czasami wydaje się, że autorom nie starczyło czasu, by w pełni ujawnić swój zamiar.

Ale zamieszanie i pośpiech w działaniu

Być może jest to najbardziej kontrowersyjny punkt recenzji. Ale po pochwałach za dynamiczne wprowadzenie i oskarżeniach o przydługą linijkę Freydisa, chciałbym zauważyć, że główna akcja okazała się zbyt zmięta. Dobrze, że Wikingowie szybko wyruszają na kampanię, ale dla zdecydowanych bitwa w Anglii – a to niemal główne wydarzenie sezonu – autorzy biorą dosłownie dwa odcinki. A to oznacza, że ​​narrację przerywa drugorzędna historia, a o przeciwnikach mówią tylko zrywami i zrywami.

Czasami ma się wrażenie, że scenariusz nie był przeznaczony do ośmiu nakręconych odcinków, ale do półtora raza więcej odcinków. I jest to bardzo prawdopodobne, biorąc pod uwagę, że Valhalla jest krótsza niż nawet pierwsze sezony Wikingów. Nie wspominając już o tym, że ostatnie kilka lat w oryginalnej serii wyszło w 20 częściach.

Tutaj możesz się trochę uspokoić, że twórcy pracują już nad sequelem. Być może w przyszłości będzie mniej pośpiechu i bohaterowie będą mogli ujawnić się jeszcze ciekawiej.

„Vikings: Valhalla” w większości pozostawia przyjemne wrażenie. Podobnie jak oryginał, jest to dobrze zbadany projekt historyczny z dużą inscenizacją. Zbędne linijki i zamieszanie nieco psują fabułę, ale jest prawdopodobne, że akcja się jeszcze bardziej wyrówna, a autorzy znajdą odpowiednie tempo i nastrój.