David Fincher: co przyciąga „Fight Club”, „Seven” i inne filmy reżysera
Miscellanea / / November 20, 2021
Jego filmy i seriale przyciągną fanów splątanych historii i niezwykłych, ale żywych postaci.
David Fincher jest uznanym mistrzem intelektualnych thrillerów we współczesnym kinie. Jednocześnie reżyser nie wydaje filmów zbyt często. Wybiera tylko te projekty, które go interesują i doprowadza je do ideału.
Co ciekawe, Fincher zaczynał jako scenarzysta reklam i twórca teledysków. Stworzył świetne teledyski do piosenek Who Is It Michaela Jacksona, Express Yourself i Madonna's Vogue, Freedom! '90 George Michael i wielu innych.
Dopiero na początku lat 90. reżyser został zaproszony do wyreżyserowania swojego pierwszego pełnometrażowego filmu – trzeciej części serii Alien. Już w trakcie pracy nad debiutem David Fincher dał się poznać jako uparty i pryncypialny autor, który wymaga, aby wszystko na planie odpowiadało jego wizji. Z powodu konfliktów z producentami już na samym początku prawie zrezygnował z kręcenia filmów.
Ale kilka lat później Fincher powrócił z nową pracą, Seven, a następnie The Game i Fight Club. Pod koniec lat 90. reżyser uzyskał już status mistrza.
Dlaczego warto oglądać filmy Davida Finchera
Powodów tego jest co najmniej sześć.
1. Chcę pomyśleć o jego obrazach
Reżyser łączy w swoich filmach głębokie studium bohaterów z zawiłą fabułą. Dlatego jest tak dobry w thrillerach kryminalnych maniacy i innych przestępców. Co więcej, Finchera nie interesują same morderstwa i okrucieństwo, ale sposób myślenia złoczyńcy, w którym główni bohaterowie zwykle próbują to rozgryźć.
Film „Siedem” nie zamienia się w czystą powieść kryminalną: sam maniak pojawia się w środku obrazu, ujawniając swoje straszne motywy. W Gone Girl ta sama historia opowiedziana jest z różnych perspektyw, co pozwala widzowi zrozumieć logikę stojącą za każdą postacią. A w „Zodiaku” cała akcja skupia się na dziennikarzach, którzy próbują rozgryźć tajemniczego złoczyńcę.
Apoteozę prób zanurzenia się autora w mentalności maniaka można uznać za serial „Łowca myśli”, w którym Fincher występował jako producent wykonawczy i reżyser kilku odcinków. Istotną częścią akcji są tutaj agenci FBI chodzący po więzieniach i rozmawiający z przestępcami.
2. Jego postacie są niezwykłe, ale zrozumiałe
Prawie wszystkie obrazy Davida Finchera opowiadają o osobach po traumie, które doświadczają lub doznały w przeszłości jakiegoś szoku i próbują sobie z nim poradzić. Wystarczy przypomnieć bezimiennego bohatera "Fight Clubu", pogrążonego w rutynie i znajdującego wyjście w walkach.
W „Panic Room” matka i córka ukrywają się w swoim domu przed przestępcami, w „Dziewczyna z tatuażem smoka” znaczna część życia jednej z bohaterek to powrót do zdrowia po gwałtach. I nawet w The Game postać grana przez Michaela Douglasa wydaje się być osobą odnoszącą sukcesy i zamożną, ale cierpi na samotność.
Fincher opowiedział o losach tego niezwykłego, ale bardzo wzruszającego bohatera w Tajemniczej historii Benjamina Buttona. W tym filmie Brad Pitt zagrał człowieka żyjącego w przeciwnym kierunku: urodził się głębokim starcem i z czasem staje się młodszy. Reżyser wziął za podstawę historię Francisa Scotta Fitzgeralda, ale znacznie rozszerzył jej fabułę. I to właśnie wersja ekranowa pozwala spojrzeć na nasze życie z niecodziennego kąta.
3. Reżyserka doskonale radzi sobie z obrazem i ścieżką dźwiękową
Aby pomóc widzowi jeszcze lepiej zanurzyć się w fabule, Fincher tworzy sam wizualizację za pomocą zestawu wskazówek. Autor często skupia się na drobnych szczegółach, fotografując je z bliska. Na przykład ekran powitalny filmu „Seven” pokazuje już wiele ważnych symboli.
Ponadto reżyser często bawi się światłem. W jego obrazach ciepłe żółte barwy odzwierciedlają dobroć i człowieczeństwo. Co więcej, najbardziej brutalne sceny rozgrywają się nie tylko w ciemności, ale także w zimnym białym oświetleniu.
Sama sceneria ujęcia w pracach Finchera staje się nie mniej ważną częścią fabuły i atmosfery, jak gra aktorów. Umieszczając bohatera w dużym ujęciu i pozostawiając wokół niego dużo pustej przestrzeni, reżyser pokazuje samotność i stratę. A pozycja aktorów w kadrze może odzwierciedlać dominującą pozycję jednego i słabość drugiego.
A nawet muzyka na obrazach Finchera pomaga widzowi zanurzyć się w tym, co dzieje się na ekranie. Na przykład „Zodiac” wykorzystuje piosenki z lat 60. – 70., z czasów filmu. A do zdjęcia”Munk»Kompozytorzy Trent Reznor i Atticus Ross nagrali swoją oryginalną ścieżkę dźwiękową przy użyciu sprzętu z lat 40., aby w pełni dopasować się do ducha epoki.
4. Eksperymentuje z formatami filmowymi
Aby zrealizować swoje pomysły w zakresie produkcji filmowej, Fincher często sięga po nietypowe techniki i nowe technologie. Reżyser jako jeden z pierwszych zastosował więc w „Panic Room” niezauważalne przejście od „na żywo” do filmowania. efekty komputerowe: kamera wydaje się przelatywać przez dziurkę od klucza i uchwyt dzbanka do kawy i poruszać się dalej podłogi.
W „Zodiaku”, opartym na prawdziwym śledztwie dotyczącym działań maniaka, Fincher pracował nad niektórymi scenami dokładnie w miejscach, w których wydarzenia miały miejsce w rzeczywistości. Ale ponieważ przez lata zmieniło się prawie całe otoczenie, większość lokacji trzeba było edytować na komputerze.
Ale nawet gdy reżyser nie musi pokazywać zbyt skomplikowanej scenografii, często czyni kadr tak niezwykłym, jak to tylko możliwe. Na obrazach Finchera kamera często lata wokół postaci lub obserwuje je z góry. Co więcej, czasami trudno zauważyć przejście od strzelania z ręki do ujęć statycznych, a nawet modelu komputerowego w ogóle.
5. Fincher tworzy świetne książki na ekranie
Wiele obrazów Davida Finchera opiera się na źródłach literackich. Co więcej, reżyser często bierze bardzo popularne utwory, ale poważnie je rewiduje. Tak więc z opowiadania Francisa Scotta Fitzgeralda „Tajemnicza historia Benjamina Buttona” film urósł o dwie i pół godziny.
W Fight Club Chucka Palahniuka reżyser zmienił zakończenie. Ale obraz okazał się sukcesem, a nawet sam pisarz uważa, że jest lepszy niż oryginał.
Zaginiona dziewczyna Gillian Flynn nie wydawała się w ogóle podatna na adaptację. W nim większość zwrotów akcji opiera się na „nierzetelnych gawędziarzach” – główni bohaterowie inaczej widzą świat. Jednak adaptacja tej konkretnej książki stała się najbardziej dochodowym filmem Finchera.
Nie zapomnij oczywiście o „Dziewczynce ze smokiem” na podstawie bestsellera Stiega Larssona. Co więcej, film oparty na książce ukazał się w Szwecji już dwa lata przed Fincherem. Ale udało mu się uczynić historię bardziej wszechstronną i estetyczną.
6. Mówi o prawdziwych ludziach
Oprócz fikcyjnych historii, David Fincher okresowo wprowadza na ekrany biografie ciekawe osobowości. Czasami dzieje się to w ramach wszystkich tych samych thrillerów detektywistycznych, jak na przykład w „Zodiaku” czy „Łowcu myśli”. Przy innych okazjach kręci dramaty o wybitnych twórcach.
Tak więc, we współpracy ze scenarzystą Aaronem Sorkinem, reżyser nakręcił „The Social Network” i opowiedział z ekranów o powstaniu Marka Zuckerberga - twórcy Facebooka. Co więcej, na tym obrazie widać również motyw samotności i utraty bohatera. Historia powstania ważnej dla całego świata sieci społecznościowej, misterny dramat i dialogi sprawiły, że taśma stała się jednym z najważniejszych filmów początku XXI wieku.
A w 2020 roku Fincher wypuścił na Netflix „Monkę” – biografię scenarzysty Hermana Mankiewicza. Reżyser przez wiele lat starał się przenieść na ekrany akcję tego filmu, wymyślonego przez ojca.
Od jakich filmów powinieneś zacząć zapoznawać się z twórczością Davida Finchera?
1. Siedem
Se7en
- Thriller, dramat, detektyw.
- Stany Zjednoczone, 1995.
- Czas trwania: 127 minut.
- IMDb: 8.6.
Doświadczony detektyw William Somerset przechodzi na emeryturę. Ale wcześniej musi wraz ze swoim młodym partnerem Davidem Millsem złapać kolejnego przestępcę. Tajemniczy maniak zabija ludzi, oskarżając ich o biblijne grzechy śmiertelne.
David Fincher zgodził się wyreżyserować ten film dzięki trywialnemu wypadkowi. Andrew Kevin Walker napisał scenariusz z mrocznym zakończeniem inspirowanym jego pracą w Nowy Jork. Kiedy sprzedał pomysł na New Line Cinema, studio postanowiło zmienić zakończenie na bardziej pozytywne. Ale Fincher przez pomyłkę wysłał pierwszy szkic spisku. Reżyser zajął się filmowaniem i kategorycznie odmówił dodania szczęśliwego zakończenia do obrazu. Ale właśnie ze względu na realistyczne zakończenie film „Siedem” stał się jednym z referencyjnych thrillerów.
Oglądaj w iTunes →
2. Klub walki
Klub walki
- USA, Niemcy, 1999.
- Dramat, thriller, kryminał.
- Czas trwania: 139 minut.
- IMDb: 8.8.
Główny bohater spędza życie w niekochanej pracy i cierpi na bezsenność. Pewnego dnia w samolocie spotyka sprzedawcę mydła Tylera Durdena. Przekonuje bohatera, że głównym i jedynym celem życia jest autodestrukcja. Tworzą "Fight Club" - sekretne miejsce, do którego każdy może przyjść tylko po to, by walczyć i wypuszczać parę. Szybko jednak okazuje się, że plany Tylera są znacznie groźniejsze.
W tym filmie David Fincher podjął się trudnego zadania: przekazać w kadrze subiektywne odczucia narratora, granego przez Edwarda Nortona. Aby to zrobić, reżyser i zespół musieli przejść do wielu sztuczek. Na przykład wraz z pojawieniem się Tylera Durdena (Brad Pitt) blady i ponury obraz staje się jaśniejszy i bogatszy. W tym samym czasie Norton przeszedł na dietę podczas kręcenia filmu, dzięki czemu jego postać wyglądała coraz bardziej na chudego i wychudzonego. A Pitt, wręcz przeciwnie, zaczął pompować mięśnie, aby wydawało się, że jeden bohater staje się silniejszy kosztem drugiego.
Oglądaj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →
3. Zodiak
Zodiak
- Stany Zjednoczone, 2007.
- Thriller, dramat, detektyw.
- Czas trwania: 158 minut.
- IMDb: 7,7
W Stanach Zjednoczonych na przełomie lat 60. i 70. rządzi maniak o pseudonimie Zodiac. Po każdym morderstwie złoczyńca zostawia dziennikarzom wiadomości, które podobno pomogą wejść na jego trop. Kilku pracowników dużej gazety postanawia pomóc policji w ustaleniu tożsamości sprawcy. Ale okazuje się, że jest to prawie nieuchwytne.
Pracując nad filmem o poszukiwaniach prawdziwego maniaka, David Fincher sam podjął śledztwo. Starał się zrekonstruować wydarzenia z dokumentów i informacji otrzymanych od detektywów. Producenci filmu zatrudnili nawet prywatnego detektywby wytropić jedną z ocalałych ofiar Zodiaku. Po ujawnieniu zdjęcia policja wznowiła sprawę mordercy, która została zamknięta w 2004 roku.
Publiczność może zmylić tylko zakończenie. Ponieważ prawdziwy Zodiak nie został złapany, zdjęcie nie daje dokładnej odpowiedzi na pytanie o tożsamość zabójcy. Aby nie pozostawiać fałszywych wskazówek, rolę przestępcy grało jednocześnie trzech aktorów różnej wielkości.
Oglądaj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →
4. Sieć społeczna
Sieć społeczna
- Stany Zjednoczone, 2010.
- Dramat, biografia.
- Czas trwania: 120 minut.
- IMDb: 7,7.
Dla zabawy student Uniwersytetu Harvarda, Mark Zuckerberg, tworzy stronę, na której można wybierać dziewczyny na podstawie ich atrakcyjności fizycznej. Wkrótce jego eksperyment zamienia się w portal społecznościowy Facebook. Ale koledzy pozywają Zuckerbergoskarżając ich o kradzież ich pomysłów.
Obrazu nie można uznać za w pełni zgodnego ze stanem faktycznym. Opiera się na książce „Grudging Billionaires: How Facebook została stworzona, opowieść o seksie, pieniądzach, geniusz i zdrada „Ben Mezrich, w którym łączył prawdziwe wydarzenia z fikcją dialogi. Jednak podczas kręcenia adaptacji filmowej autorzy konsultowali się z prawnikami reprezentującymi interesy Zuckerberga i reszty bohaterów.
W pracy nad tym obrazem wyraźnie zamanifestował się maksymalizm Davida Finchera. Sam dialog otwierający zajął około stu ujęć.
Oglądaj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →
5. Dziewczyna ze smoczym tatuażem
Dziewczyna ze smoczym tatuażem
- USA, Szwecja, Norwegia, 2011.
- Detektyw, thriller, dramat.
- Czas trwania: 158 minut.
- IMDb: 7,8.
Biznesmen Henrik Vanger zatrudnia zbankrutowanego dziennikarza Mikaela Blomkvista, aby zbadał sprawę morderstwa. Ale sama zbrodnia wydarzyła się 40 lat temu. Ale Blomkvist wraz z genialną hakerką Lisbeth Salander, która ma fotograficzną pamięć, zabiera się do pracy i dochodzi do zaskakujących wniosków.
Przyjmując filmową adaptację ciemności detektyw Reżyser Stig Larsson od razu zdecydował, że nie będzie usuwał z fabuły scen przemocy, aby obniżyć wiek filmu. Ale to właśnie takie podejście pozwoliło mu w pełni przekazać fabułę, tylko nieznacznie redukując ją, aby pasowała do czasu filmu. W rezultacie obraz nie tylko opłacił się w kasie, ale także otrzymał pięć nominacji do Oscara.
Oglądaj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →
6. Zniknął
Zaginiona dziewczyna
- Stany Zjednoczone, 2014.
- Thriller, dramat, detektyw.
- Czas trwania: 149 minut.
- IMDb: 8.1.
Małżeństwo Nicka i Amy Dunn wydaje się szczęśliwe, ale w piątą rocznicę ślubu żona znika bez śladu. Początkowo wszystkie dowody wskazują na porwanie. Ale stopniowo policja zaczęła podejrzewać jej męża o morderstwo. Prawda będzie jeszcze bardziej przerażająca.
Adaptacją książki o tym samym tytule autorstwa Gillian Flynn zainteresował się David Fincher, gdy przeczytał szkic scenariusza, który napisała sama autorka. Następnie reżyserka często konsultowała się z Flynn, pomagając jej przekształcić myśli bohaterów, które zajmują znaczną część historii, w wizualną serię obrazu. W rezultacie niektóre sceny z oryginału musiały zostać wycięte, a inne wielokrotnie przerobione. Ale film zachował ducha powieści i stał się jednym z najbardziej udanych thrillerów ostatniej dekady.
Oglądaj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →
Jakie inne filmy Davida Finchera możesz obejrzeć?
1. Obcy-3
Obcy³
- Thriller, fantasy, horror.
- USA, Wielka Brytania, 1992.
- Czas trwania: 115 minut.
- IMDb: 6.5.
Po wydarzeniach druga W filmie statek kosmiczny porucznika Ripleya rozbija się na więziennej planecie, na której znajdują się tylko mężczyźni. Wraz z gościem trafia tam groźny ksenomorf, który zaczyna polować na więźniów. Aby go zniszczyć, wszyscy będą musieli połączyć siły.
Jeszcze przed przybyciem Davida Finchera zaczęły się problemy z trzecią częścią słynnej serii. Scenariusz był wielokrotnie przepisywany, całkowicie zmieniając całą fabułę. Ambitnemu reżyserowi udało się zamienić fantastyczny horror w kameralną i bardzo napiętą historię, w której część akcji ukazana jest nawet z perspektywy samego potwora.
Z czasem „Obcy-3” stał się tym samym kultowym filmem, co dwie pierwsze części. Ale sam Fincher nie lubi zbytnio myśleć o tym obrazie, ponieważ podczas kręcenia musiał nieustannie kłócić się z producentami i bronić swojej wizji historii. Od tego czasu reżyser domaga się oddania mu pełnej kontroli nad filmami.
Oglądaj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →
2. Gra
Gra
- USA, 1997.
- Thriller, dramat, detektyw.
- Czas trwania: 129 minut.
- IMDb: 7,7.
Nicholas Van Orton to odnoszący sukcesy, ale całkowicie samotny biznesmen. Pewnego dnia, za radą brata, angażuje się w niezwykłą grę, która ma mu pomóc na nowo poczuć smak życia. Bohater musi szukać wskazówek i zmierzać do jakiegoś celu. Ale z każdym etapem coraz wyraźniej widać, że przedsięwzięcie może kosztować go życie.
David Fincher planował rozpocząć kręcenie tego filmu po Alien 3, ale przeszedł na Seven i wrócił do pracy dopiero po premierze tego słynnego thrillera. Na jego tle The Game może wydawać się bardziej mainstreamowe, ale tylko na pierwszy rzut oka. Reżyser próbował złamać zasady fabuły puzzli: akcja oszukuje nie tylko głównego bohatera, ale także samego widza. A co najważniejsze, obraz porusza temat poszukiwania siebie i odrodzenia.
Oglądaj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →
3. Pokój strachu
Pokój paniki
- Stany Zjednoczone, 2002.
- Dramat, thriller, kryminał.
- Czas trwania: 107 minut.
- IMDb: 6.8.
Meg Altman wprowadza się do swojej córki Sarah. Ich nowy duży dom, który kiedyś należał do milionera, ma „pokój ratunkowy”. Jeśli ktoś jest zamknięty w środku, nie da się do niego dostać z zewnątrz. To tam bohaterki muszą się ukrywać, gdy do domu włamują się przestępcy, na czele z wnukiem poprzedniego właściciela.
We wczesnych pracach Finchera akcja najczęściej rozgrywała się w wielu różnych lokacjach. Ale kiedy reżyser rozpoczął pracę nad „Pokojem strachu”, postanowił pokazać tylko noc w tym samym domu. Wraz z dekoracją zbudowaną w pawilonie twórcy obrazu stworzyli pełnoprawny komputerowy model mieszkania głównych bohaterów. Pozwoliło to reżyserowi połączyć prawdziwy materiał filmowy z grafiką i w pełni kontrolować wszystkie ruchy kamery.
Oglądaj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →
4. Tajemnicza historia Benjamina Buttona
Ciekawy przypadek Benjamina Buttona
- Stany Zjednoczone, 2008.
- Dramat, fantazja.
- Czas trwania: 166 minut.
- IMDb: 7,8.
W ostatnim dniu I wojny światowej rodzi się bardzo niezwykłe dziecko, Benjamin Button, który wygląda jak bardzo stary człowiek. Ojciec zabiera go do domu opieki, gdzie chłopcem opiekuje się miła pielęgniarka. Szybko okazuje się, że Benjamin żyje jakby odwrotnie: z każdym dniem staje się młodszy.
Oczywiście w tym obrazie przede wszystkim zwraca uwagę niesamowity wizerunek Brada Pitta, który zagrał główną rolę. WedługBrad Pitt spędzał 5 godzin dziennie na fotelu do makijażu w tym filmie / Ściągawce z showbiznesu sam aktor był wymyślany przez 5 godzin dziennie, aby osiągnąć większą wiarygodność. Ale mimo wszystko wygląd musiał zostać sfinalizowany na komputerze. To sprawiło, że „The Mysterious Story of Benjamin Button” stał się prawdziwym kamieniem milowym w rozwoju grafiki komputerowej.
Film otrzymał 13 nominacji do Oscara (rekord 14 to tylko trzy filmy w historii), ale przegrał w głównych kategoriach”Milioner z ulicyDanny'ego Boyle'a. Chociaż nagrody za makijaż, efekty wizualne i scenografię nadal zasłużenie należą do twórczości Finchera.
Oglądaj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →
5. Munk
Mank
- Stany Zjednoczone, 2020.
- Dramat, biografia.
- Czas trwania: 131 minut.
- IMDb: 6.9.
Utalentowany, ale zhańbiony scenarzysta Herman Mankevich po wypadku samochodowym trafia na odległe ranczo. Tam podjął pracę nad debiutanckim filmem młodego reżysera Orsona Wellesa ”Obywatel Kane». Pisarz postanawia dodać do głównego wątku swoje osobiste wspomnienia.
Fincher od wielu lat marzył o zrobieniu tego filmu, ale studia nie pozwoliły mu wydać czarno-białego obrazu z powolną fabułą. Sytuację uratował Netflix: reżyser dużo współpracował z platformą i miał pełną swobodę działania. Następnie Fincher podjął się scenariusza o złotym wieku Hollywood, który napisał jego ojciec. Wizualizacje „Monki” kopiują materiał samego „Obywatela Kane'a”, co pozwala jeszcze lepiej zanurzyć się w atmosferze.
Na jakie programy telewizyjne Davida Finchera należy zwrócić uwagę
1. domek z kart
Domek z kart
- Stany Zjednoczone, 2013–2018.
- Dramat, thriller.
- Czas trwania: 6 sezonów.
- IMDb: 8.7.
Celowy i czasami brutalny kongresman Frank Underwood planuje osiągnąć wyżyny władzy. Na początek dąży do stanowiska sekretarza stanu, pomagając koledze zostać prezydentem. Ale w końcu zdradza Franka i odmawia mu stanowiska. Wtedy bohater postanawia się zemścić.
Ten projekt stał się pierwszą własną serią platformy Netflix. Ponadto to House of Cards został wydany w nowym formacie – cały sezon w jeden dzień. Został wyprodukowany przez Davida Finchera. Nakręcił także pierwsze dwa odcinki, nadając styl całemu projektowi.
Teraz wiele osób zapomina, że „House of Cards” jest oparty na brytyjskim serialu telewizyjnym o tej samej nazwie. Ale to rzadki przypadek, kiedy przerobić okazał się lepszy niż oryginał. Wrażenia części widzów zepsuł dopiero ostatni sezon: musiał zmienić głównego bohatera, ponieważ Kevin Spacey został zwolniony po oskarżeniu o molestowanie seksualne.
2. Łowca myśli
Mindhunter
- Stany Zjednoczone, 2017-2019.
- Thriller, detektyw, dramat.
- Czas trwania: 2 sezony.
- IMDb: 8.6.
Pod koniec lat 70. agenci FBI, Holden Ford i Bill Tench, opracowują nową linię śledztwa. Przeprowadzają wywiady z uwięzionymi seryjnymi mordercami i próbują zrozumieć ich sposób myślenia. To powinno pomóc im zrozumieć maniaków, których jeszcze nie złapali.
Kolejna współpraca Davida Finchera z serwisem streamingowym Netflix opiera się na książce o tym samym tytule autorstwa Johna Douglasa i Marka Olshakera. Te z kolei opowiadają o prawdziwych wydarzeniach, które dały początek nowym metodom śledztwa przez FBI. Ze względu na złożoną strukturę i niespieszną akcję, oceny „Mindhunter” nie były zbyt wysokie, a serial został odwołany po drugim sezonie. Ale wśród fanów kryminałów i thrillerów projekt natychmiast stał się kultowy.
3. Miłość, śmierć i roboty
Miłość, śmierć i roboty
- Stany Zjednoczone, 2019-2021.
- Horror, fantasy, komedia, dramat.
- Czas trwania: 2 sezony.
- IMDb: 8.5.
Każdy odcinek antologii animacji opowiada własną historię. Czasem poświęcają się technologiom przyszłości, czasem - mistycznym stworzeniom. Co więcej, serial ma nie tylko swój klimat, ale także wyjątkową sekwencję wideo.
W 2000 roku David Fincher i Tim Miller próbowali wydać nową animowaną antologię inspirowaną klasycznymi komiksami Heavy Metal. Ale wtedy żadne studio nie zgodziło się na ryzykowny projekt. Współpraca z Netflix pomogła reżyserom zrealizować pomysł. Co więcej, zamienili show w prawdziwą kuźnię personelu, skupiającą animatorów z całego świata. Dlatego seriale różnią się fabułą i prezentacją.
Jakie dzieła Davida Finchera lubisz? Udostępnij w komentarzach.
Przeczytaj także🛋☕💻
- Klauni, marginalia i wspaniałe kobiety: dlaczego filmy Federico Felliniego są tak chwytliwe
- 15 najlepszych filmów braci Coen: od komedii kryminalnych po hardcorowe thrillery
- Co zobaczyć Ridley Scott – autor „Obcego”, „Łowca androidów” i „Gladiatora”
- Setki ujęć i ponadczasowe motywy. Jak kręcił Stanley Kubrick i jakie filmy każdy powinien zobaczyć
- Jak były komik Jordan Peel straszy widzów i jednocześnie rozśmiesza do łez
Czarny piątek: co musisz wiedzieć o wyprzedaży na AliExpress i innych sklepach