Sztuka współczesna - kurs 2 760 000 rubli. z British Higher School of Design, 4 lata studiów, data: 2 grudnia 2023.
Miscellanea / / December 05, 2023
Artysta, absolwent De Montfort University i University of Ulster (licencjat i magister sztuki współczesnej). Wykładał w Burren College of Art na Uniwersytecie w Suffolk. Brał udział w wystawach w Czeskim Muzeum Sztuki, Galerii Sztuki Limerick i Arts Council of Northern Ireland.
Lider programu, sztuki piękne.
Artysta, absolwent Goldsmiths School (Uniwersytet Londyński) i School of Art Uniwersytetu w Coimbrze (doktorat sztuki współczesnej). Brał udział w wystawach w Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Neapol), Athens Digital Arts Festival, Oslo Screen Festival.
Fotografia lidera programu.
Starszy wykładowca, fotografia.
Biografia zawodowa:
José Carlos Veiga do Nascimento (Portugalia) jest obecnie kierownikiem programowym kursu fotografii BA (z wyróżnieniem) w BHSAD, gdzie pracuje od 2014 roku. Studiował w Escola Universitária das Artes de Coimbra; Goldsmiths College – Uniwersytet Londyński i Colégio das Artes da Universidade de Coimbra.
W latach 1995–2014 wykładał między innymi w ARCA, Escola Universitária das Artes de Coimbra i EAC, Escola Profissional de Artes de Coimbra, będąc odpowiedzialnym za kilka modułów i kursów. Wystawia regularnie od połowy lat 90., współpracował z Encontros de Fotografia de Coimbra, a od 2007 do 2017 był członkiem stowarzyszenia artystów Itenerários Contemporâneos Zero.
Zainteresowania badawcze/praktyczne:
Fotografia na pograniczu sztuki i dokumentu.
Zawłaszczenie i ponowne znaczenie we współczesnej fotografii.
„Gra przeciwko aparatowi”.
Kwalifikacje akademickie:
Zakończenie części programowej Studium Doktoranckiego w zakresie Sztuki Współczesnej w Colégio das Artes da Universidade de Coimbra, PT- 2014
Magister wizerunku i komunikacji, Goldsmiths College, Uniwersytet Londyński, Wielka Brytania (stypendium Fundacji Calouste Gulbenkiana). - 2004
Stopień „Licenciatura” (5 lat), Escola Universitária das Artes de Coimbra, PT – 1995
Kwalifikacje zawodowe/akredytacja:
Kurs nauk o edukacji, Universidade Aberta, Coimbra PT - 2004
WYSTAWY (wybór):
Atores Urbanos nr 5; Sala da Cidade, Coimbra, 2017
Oś czasu 2; Festival Internacional de Video Arte, Museu Mineiro, Belo Horizonte, Brazylia, 2016
FONLAD no Museu da Água, Coimbra, PT 2016
TRANS[Acto] Transdyscyplinarny i antyartystyczny globalny projekt, Boa Vista, Brazylia 2015
Motel Coimbra, XVII Bienal Internacional de Cerveira, PT 2015
Teatro Anatómico, Palacete Dr. Angelo da Fonseca, Coimbra, Portugalia 2015
Najlepsze z FONLAD, Museu da Vila Velha, Vila Real, PT 2014
Motel Coimbra, Colégio das Artes| Universidade w Coimbrze, Portugalia 2014.
O Corpo Através da Imagem, Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra, PT 2013.
OPENEND, Espaço Artes, Multimédia e Performance, Coimbra, PT 2013.
New Cross (prace w toku), z Achilleasem Tillegrafosem, Espaço Artes, Multimédia e Performance, Coimbra, PT 2013.
Déjà Vu, Espaço Artes, Multimédia e Performance, Coimbra, PT 2013.
Dis-moi dix mots, 10 Alliances Francaises, w Portugalii, PT 2013.
Cimento, Mosteiro de Santa Clara-a-Velha, Coimbra, PT 2013.
Paisagens Improváveis, Galeria Teatro Municipal da Guarda – Guarda, PT 2012.
Paisagens Improváveis, Museo de León, León – Hiszpania, 2012.
Paisagens Improváveis, Casa de las Conchas, Salamanka – Hiszpania, 2012.
Paisagens Improváveis, Iglesia del Monasterio Ntra. Sra. de Prado, Valladolid – Hiszpania, 2012.
Cyfrowe krajobrazy, Espaço de Artes, Multimédia e Performance, Coimbra, PT 2012.
Hasło, Livraria Portuguesa, Makau, 2012.
Film Magmart pod wulkanem, Muzeum Sztuki Współczesnej, Neapol – Włochy, 2012.
Festiwal Ekranowy w Oslo, Filmens Hus/Cinemateket, Oslo – Norwegia, 2012.
Take S, Centro de Artes de Sines, Sines, PT 2012.
Athens Video*/Art Festival, Atenas, Grecja, 2011.
Cyfrowe krajobrazy, Galeria Fonlad 05_TMG, Guarda, PT 2009.
Actores Urbanos #3, Centro de Artes e Espectáculos, Sever do Vouga, PT 2009.
Actores Urbanos #3, Residência Senhorial dos Condes de Castelo Melhor, Santiago da Guarda, PT 2009.
Actores Urbanos #3, Galeria Novo Ciclo – ACERT, Tondela. P.T.
Lab.65 Colectivo Fotográfico, Galeria FNAC, Norteshoping, Matosinhos, PT 2009.
Urban (R)Evolutions, Festiwal Sztuki Wideo Miden, Kalamata, Grecja, 2009.
Actores Urbanos #3, Galeria TMG, Guarda, PT 2008.
Actores Urbanos #2, Komisja Europejska, Luksemburg, 2007.
Diálogos Improváveis, Museu da Imagem de Braga, PT 2007 (solo).
Actores Urbanos #1, Galeria Sete, Coimbra, PT 2007.
Encontros da Imagem, Mosteiro de Tibães – Braga, PT 2006.
Opisy | Photoespaña, Matadero, Madryt, Hiszpania, 2006.
Mieszaniec rasy – Menier Gallery, Londyn – Wielka Brytania, 2004.
Nas Entranhas do Infinito – Centro Cultural de Belém, Lizbona, PT 2002 (solo).
Língua franca, Aarhus, Dania, 2002.
Mujer española – (Bolsa Kelogg’s) Madryt – Hiszpania, 2002 (solo).
Fotografia portugalska | fotografia Marroquina – Musée Batha, Fez, Maroko, 2002.
Fotografia portugalska | fot. Marroquina – C. C. P. Instituto Camões – Rabat, Maroko, 2002.
Critério Visível – Portugalskie Centrum Fotografii (Cadeia da relação), Porto, PT 2002.
Indie – Encontros da Imagem de Braga, PT 2001 (solo).
Carceres de Luz – Centro Cultural Raiano, Idanha-a-Nova, PT 1999.
Galerie Esther Woerdehoff, Paryż – Francja, 1999.
III Bienal de Arte da Fundação Cupertino de Miranda, Vila Real, PT 1999.
Stambuł – Encontros de Fotografia de Coimbra, PT 1998 (solo).
V Bienal de fotografia de Vila Franca de Xira, PT 1997.
O esplendor do lãt – Portugalskie Centrum Fotografii (Casa das Artes), Porto, PT 1996 (solo).
Nagrody fotograficzne Hofmanna – (wędrowny) Hiszpania, 1997.
VIII Bienal Internacional de Arte de Vila nova de Cerveira, PT 1995.
DOTACJE:
Fundacja Calouste Gulbenkiana, Lizbona, PT 2003
Beca Kellogg's / Descubrimientos | Photoespaña, Madryt, ES 2002
CPF/Ministerstwo Kultury Portugalii, PT 2000 i 2001
Fundacja Oriente, Lizbona, PT 2001
PRACE W KOLEKCJACH:
Narodowa Kolekcja Fotografii, Portugalskie Centrum Fotografii / Ministerstwo Kultury.
Encontros da Imagem de Braga.
Encontros of Fotografia de Coimbra.
Starszy wykładowca sztuk pięknych.
Biografia zawodowa:
W 1991 roku ukończył studia na Politechnice w Newcastle, uzyskując tytuł licencjata (z wyróżnieniem) w dziedzinie sztuk pięknych.
Pracowała w Tate Gallery (Liverpool) w latach 1993-1997.
Mieszkał i pracował w Japonii i Kanadzie w latach 1997-2003, zajmując różne stanowiska nauczycielskie i regularnie wystawiając. W latach 2003-2004 powrócił do Wielkiej Brytanii (Newcastle), aby ukończyć studia magisterskie z zakresu praktyk artystycznych.
W 2005 roku uzyskał stypendium doktoranckie przyznane przez Radę ds. Badań nad Sztuką i Humanistyką.
Doktorat ukończony w 2010 roku.
W latach 2008-2012 zajmował różne stanowiska i stanowiska dydaktyczne na Uniwersytecie Northumbria i Tyne College.
W 2012 roku przeniósł się jako starszy wykładowca sztuk pięknych do British Higher School (Moskwa).
Zainteresowania badawcze/praktyczne:
Artysta i badacz zorientowany na praktykę, którego wcześniejsza praktyka studyjna skupiała się na ogólnych ideach i pojęciach dotyczących klasyfikacji i wynikających z niej taksonomii.
Studio Practice zostało opracowane w ramach programu MA Practice poprzez zaangażowanie w procedury, metody i podejścia z zakresu kryminalistyki kryminalistycznej.
Działalność magisterska doprowadziła do napisania pracy doktorskiej pt. „Siła nazewnictwa”; Kooptacja w praktyce artystycznej to projekt badawczy oparty na praktyce i podróż badawcza „tereny zainteresowań”, które otworzyły, pobudziły i poinformowały pracownię i wystawę praktyki. Zarysowanie przejścia od systemów klasyfikacji ilustracyjnej poprzez historię naturalną, dokooptowanie słownika kryminalistycznego do poetyki praktyki twórczej.
Kwalifikacje akademickie:
2005-2010 Doktorat pod kierunkiem praktyki, Uniwersytet Northumbria, Newcastle-upon-Tyne.
2003 -2004 MA Praktyka Sztuk Pięknych, Uniwersytet Northumbria, Newcastle-upon-Tyne.
1988-1991 BA (z wyróżnieniem) Sztuk Pięknych, Politechnika w Newcastle, Newcastle-upon-Tyne.
Kwalifikacje zawodowe/akredytacja:
1993 Miasto+Gildie (7307) Edukacja artystyczna
Wystawy:
Bienal De Cerveira 2018, Portugalia.
2017 Taka mała miłość, Laboratorium Sztuki, Moskwa, Rosja.
2016 BoConcept, Ukraiński Blvd, Moskwa, Rosja.
2015 Pushpin, Moskiewskie Centrum Sztuki Współczesnej, Moskwa, Rosja.
2015 Doktorowanie dowodów nr 1: Dziesięć miast, Square Yard Gallery, Newcastle-upon-Tyne.
2015 2. Międzynarodowy Festiwal Sztuki w Nanjing, Nanjing, Chiny.
2012 Diabeł pracuje dla bezczynnych rąk, Toomey Turell Fine Art, San Francisco, USA.
Pobyt:
2015 (lato) Swatch Peace Hotel, Szanghaj, Chiny.
2014 (lato) Fundacja Emily Harvey, Wenecja, Włochy.
2013 (lato) Centrum Kultury i Sztuk Pięknych Hafnarborg, Hafnarborg, Islandia.
Publikacje:
Zróżnicowane kolory, wiodące trendy, 2. Międzynarodowy Festiwal Sztuki w Nanjing, Nanjing, Chiny.
Esej: KONWOLUCJA Numer 3 (USA).
Blunt Force Trauma, Portfolio: Nowe badania w kulturze wizualnej.
On nie żyje i umrze: esej wprowadzający dla Adama Hogartha i Sebastiana Trenda. Wystawa objazdowa w Wielkiej Brytanii.
Proces edukacyjny rozpoczyna się od pracy nad krótkimi projektami tematycznymi, mającymi na celu rozwój podstawowych umiejętności artystycznych i opanowanie różnych technik. Praca w różnorodnych warsztatach plastycznych zapewni praktyczną wiedzę o materiałach i ich właściwościach poprzez eksperymenty z kolorem i kształtem.
Cotygodniowy program wykładów oraz indywidualne konsultacje z nauczycielami i odwiedzającymi artystami pomagają studentom w formułowaniu własnych celów w kontekście praktyki artystycznej. Jedną z najważniejszych umiejętności rozwijanych na tym roku studiów będzie praca z krytyką naukową i artystyczną oraz rozwijanie umiejętności tworzenia eseju akademickiego.
Kluczowe moduły szkoleń specjalistycznych (prowadzonych w języku angielskim):
Praktyka Sztuki Współczesnej 1;
Sztuka współczesna w kontekście 1;
Krytyka i kulturoznawstwo: historia i teoria L4.
Równolegle z modułami specjalizacyjnymi na profilu danego roku studiów studenci opanowują dyscypliny wspólne dla programu Wzornictwo
*Angielski do celów zawodowych;
*Wychowanie fizyczne i sport;
*Technologie włączające w działaniach zawodowych i społecznych (prowadzony w języku rosyjskim).
Program drugiego roku koncentruje się na rozwijaniu umiejętności badawczych, które umożliwiają studentom zlokalizowanie własnej praktyki w szerokim kontekście kulturowym. Trwa intensywne szkolenie praktyczne. Na drugim roku studiów licencjackich studenci rozpoczynają profesjonalną praktykę artystyczną. W ciągu roku mają obowiązek napisać 2 prace badawcze po 2000 słów każda.
Kluczowe moduły szkoleń specjalistycznych (prowadzonych w języku angielskim):
Praktyka sztuki współczesnej 2;
Sztuka współczesna w kontekście 2;
Studia krytyczne i kulturowe L5.
Równolegle z modułami specjalizacyjnymi na profilu na danym roku studiów studenci opanowują ogólnolicencjacki kierunek Projektowanie:
*Wychowanie fizyczne i sport;
*Podstawy przedsiębiorczości w branżach kreatywnych (znajomość finansów, ramy prawne, zarządzanie projektami, indywidualne ścieżki rozwoju zawodowego);
*Pedagogika (prowadzona w języku rosyjskim).
Kluczowe moduły szkoleń specjalistycznych (prowadzonych w języku angielskim):
Praktyka sztuki współczesnej 3;
Ostateczny duży projekt i portfolio;
Esej dyplomowy ze sztuki współczesnej.
Równolegle z modułami specjalizacyjnymi na profilu na danym roku studiów studenci opanowują ogólnolicencjacki kierunek Projektowanie:
*Filozofia;
*Podstawy współczesnej polityki kulturalnej (prowadzony w języku rosyjskim).