Adobe Premiere Pro: profesjonalna edycja wideo - kurs 36 000 RUB. z Coddy School of Programming for Children, szkolenie 6 modułów (miesiące)
Miscellanea / / December 01, 2023
Czas trwania: od 6 modułów (miesięcy), od 48 godzin*.
Forma: lekcje indywidualne i grupowe, offline i online (w czasie rzeczywistym).
Liczba dzieci: od 1 do 8.
od 750 rub./godz. w grupie online,
od 850 rubli/godz. w grupie offline,
od 1050 rub./godzinę indywidualnie online,
od 1980 rub./godzinę indywidualnie offline.
Ze względu na rosnącą popularność treści wideo, wiele branż wykorzystuje format wideo: agencje marketingowe, organizacje non-profit i edukacja organizacje, telewizja i wiele innych, ponieważ 70% informacji odbieramy za pomocą słuchu i wzroku, a nasz mózg przede wszystkim zwraca uwagę na poruszanie się Obrazy.
Zapotrzebowanie na umiejętności pracy z formatami wideo rośnie z każdym dniem, ponieważ ta prezentacja informacji jest u szczytu popularności. Dzięki umiejętnościom edycji możesz osiągnąć nowy poziom dochodów, przejść całkowicie na pracę zdalną i zarabiać pieniądze z dowolnego miejsca na świecie.
Obecnie Adobe Premiere Pro to najpopularniejszy program do edycji i edycji filmów wysokiej jakości. Program ten jest popularny wśród wielu znanych specjalistów branży filmowej. Korzystają z niego także tak znane firmy jak BBC, The Tonight Show i inne.
Twoje dziecko chce tworzyć przyciągające wzrok filmy na swojego bloga, marzy o karierze filmowej, a może po prostu interesuje się montażem wideo? Zapisz go na nasz kurs Adobe Premiere Pro: Profesjonalna edycja wideo, podczas którego nauczymy się, jak edytować wideo jak profesjonalista!
1. Naucz się pracować z różnymi formatami multimediów (wideo, audio, grafika itp.) przy użyciu profesjonalnych technik i
narzędzia oparte na Adobe Premiere Pro.
2. Naucz się tworzyć realistyczne efekty wideo, pracować z grafiką i animacjami, umiejętnie eksportować projekty, retuszować
obrazy, znać skróty klawiaturowe, optymalizować swoje doświadczenie w dowolnej aplikacji multimedialnej w przyszłości.
Montaż wideo to nie tylko „sklejanie” materiału wideo. Zbierając historie w jeden obraz, tworząc przejścia wideo i muzykę, nadajemy produktowi gotową formę. To ogromna przestrzeń kreatywności i wyrażania siebie, ale jednocześnie żmudna praca wymagająca koncentracji i opanowania całego zestawu umiejętności.
Podczas kursu studenci opanują od podstaw program Adobe Premiere Pro i zrozumieją, jak wygląda proces montażu reklam, filmów i reportaży. Dzieci nauczą się uzupełniać swoje projekty efektami i animacjami, stylizować wideo i nadawać mu oryginalności, a także odnaleźć własny styl obróbki wideo.
Poznamy także podstawy projektowania dźwięku i stworzymy własne ścieżki dźwiękowe, nauczymy się pisać scenariusze do naszych projektów wideo, tworzyć kreskówki ze szkiców, a nawet retuszować obrazy!
Dzieci opanują różne rodzaje instalacji i ćwiczą swoje umiejętności. Zmontują kilka filmów o różnej tematyce: filmy humorystyczne i reklamowe, zwiastuny, teledyski, komercyjne filmy animowane i wiele innych, a na koniec szkolenia zbiorą swoje projekty w portfolio i otrzymają certyfikat.
W trakcie kursu studenci będą dzielić się swoją twórczością z całym światem! Mogą publikować swoje filmy na YouTube i zdobywać pierwsze polubienia, komentarze i subskrybcje, a także zarabiać na swoich projektach. Może to być świetne hobby dla dziecka lub początek pracy w dziedzinie wideoblogowania.
Wiedza i umiejętności zdobyte podczas kursu staną się dla Twojego dziecka solidnym fundamentem w dalszej nauce sztuki tworzenia i montażu treści wideo. Profesjonalne umiejętności edycji wideo pozwolą Ci opracować unikalne treści na blogi, portale społecznościowe i strony internetowe, a także przemyśleć skuteczne strategie marketingowe. Umiejętności te z pewnością przydadzą się w wielu obszarach cyfrowych i będą poszukiwane przez długi czas.
Do ukończenia kursu Twoje dziecko będzie potrzebować komputera/laptopa z zainstalowanym programem.
Dostęp do Internetu (sprawdź stabilność połączenia internetowego, od 20 Mbit/s).
Słuchawki, a także dodatkowy sprzęt zapewniający lepszą jakość dźwięku: mikrofon lub zestaw słuchawkowy.
Nauczyciel kursu:
„Rysowanie w stylu „Anime”, „Tworzenie animowanej prezentacji interaktywnej”, „Szkicowanie”, „Adobe Premiere Pro: profesjonalny edycja wideo”, „Fotografia cyfrowa i Photoshop”, „Myślenie projektowe”, „Projektowanie graficzne Photoshop”, „Sztuka cyfrowa: rysowanie na tablet"
Edukacja:
RUT (MIIT), Instytut Zarządzania i Technologii Cyfrowych, specjalność „Transport cyfrowy i logistyka”.
Doświadczenie:
Biegła znajomość Pythona, C\C++, JavaScript, HTML, CSS, SQL. Sama byłam uczennicą Coddy'ego, więc doskonale rozumiem, jak najlepiej przekazać materiał dzieciom.
Zainteresowania:
Rozwija się w obszarach web, data science, analityki big data. Uwielbia Pythona. Jego pasją jest zapewnienie dzieciom naprawdę godnej edukacji.
„Brak chęci dziecka do nauki tego, co jest mu narzucane, nie jest winą dziecka, ale systemu, który nie chce widzieć w nim mechanizmu zębatego oddzielonego od mechanizmu. Przecież boi się, że stworzy swój własny mechanizm.
1. moduł
Pierwszy dzień
Adobe PremierPro. Wprowadzenie do pracy
- Funkcje programu
- Wprowadzenie do narzędzi programu
- Badanie interfejsu
- Narzędzie kadrowania
- Klawisze skrótów do pracy z plikami na ścieżce
- Dostosowanie sekcji dla użytkownika
Zadanie praktyczne: praca z gotowymi filmami, kompilacja klipu z czterech rodzajów mediów.
Wynik lekcji: opanowanie interfejsu programu, znajomość nazw i lokalizacji głównych narzędzi.
Drugi dzień
Instalacja liniowa. Początkowa, prosta i najważniejsza część instalacji
- Narzędzia panelowe. Sterowanie efektami (pozycja)
- Podstawowe skróty do edycji liniowej
- Pułapki i konsekwencje złego przycinania
- Wprowadzenie do przejść
Zadanie praktyczne: praca z gotowymi materiałami wideo.
Wynik lekcji: opanowanie technik montażu liniowego: wycinanie, klejenie, kopiowanie, przesuwanie, praca z fragmentami na ścieżce.
Dzień trzeci
Montaż muzyczny
- Szczyty audio i praca z dźwiękiem
- Rytm w przycinaniu
- Akcenty w filmach bez efektów
Zadanie praktyczne: utwórz klip wideo z rytmiczną muzyką, aby stworzyć profesjonalny film za pomocą tylko jednego narzędzia - przycinania.
Wynik lekcji: łączenie wiedzy o dźwięku i wideo w jedną technikę, umiejętność zaimponowania widzowi jedynie poprzez przełączanie klipów i muzyki.
Dzień czwarty
Tworzenie znaczącego filmu. Test umiejętności modułu
- Wybór materiału wideo i wyszukiwanie
- Znajomość zasobów i metod bezpiecznego pobierania plików
- Stworzenie filmu na wybrany temat
Zadanie praktyczne: film na wybrany temat z obowiązkowym użyciem skrótów klawiszowych i technik montażu muzycznego, klejenia liniowego i przejść.
Wynik lekcji: podsumowanie wiedzy na temat edycji liniowej, pracy z pikami audio i plikami. Gotowy film mający znaczenie, gotowy do publikacji lub prezentacji publiczności.
Drugi moduł
Pierwszy dzień
Nakładanie i praca ze ścieżkami wielowarstwowymi
- Różnice i ustawienia ścieżek dla plików multimedialnych
- Przejrzystość
- Praca ze stylami nakładek
- Usuwanie prostych obszarów
- Połączenie różnych klatek w jednym fragmencie
Zadanie praktyczne: stworzenie filmu z hologramem wolumetrycznym.
Wynik lekcji: opanowanie tematu przezroczystości kadru, możliwość porównania klatek w jedną.
Drugi dzień
Kluczowe klatki. Część 1
- Punkty czasowe panelu. Kontrola efektów
- Włącz śledzenie czasu
- Tworzenie nowych klatek kluczowych
- Animacja i ruch obiektów po scenie
Zadanie praktyczne: tworzenie animowanej ścieżki w filmie w celu śledzenia obiektu.
Wynik lekcji: umiejętności łączenia czasu i pozycji, animacji i śledzenia obiektów w czasie rzeczywistym.
Dzień trzeci
Kluczowe klatki. Część 2
- Klatki kluczowe w dźwięku
- Pracuj z szybkością
- Synchronizacja utworów
Zadanie praktyczne: zsynchronizować taniec niezgodny z rytmem muzyki ze szczytami ścieżki dźwiękowej.
Wynik lekcji: umiejętność wykorzystania technik punktowych w pracy z wideo, audio i ich kombinacją, synchronizacja obiektów, które są ze sobą maksymalnie niezgodne pod względem czasu, położenia, głośności i prędkości.
Dzień czwarty
Stworzenie humorystycznego teledysku. Test umiejętności modułu
- Wybór materiałów wideo z platform użytkowników (YouTube i podobne)
- Dopasowywanie działań w dźwięku z obrazami
- Stworzenie filmu na wybrany temat
Zadanie praktyczne: film na wybrany temat z obowiązkowym użyciem skrótów i technik klatek kluczowych, animacji, ruchu, synchronizacji i nakładki.
Wynik lekcji: podsumowanie wiedzy na temat technik modułowych, nowe warianty pracy z klatkami kluczowymi. Gotowy film humorystyczny, gotowy do publikacji lub prezentacji publiczności bez naruszania praw autorskich.
Trzeci moduł
Pierwszy dzień
Korekta kolorów i praca z filtrami
- Sekcja „Kolor”
- Wprowadzenie do filtrów
- Dostosuj kolor, zmień balans światła
- Połączenie różnych klipów poprzez obróbkę stylistyczną
- Elementy Lumetri
- Maska kolorów, klucze
- Izolacja leczonego obszaru
Zadanie praktyczne: praca z profilem kolorów wideo, tworzenie wideo w jednym schemacie kolorów.
Wynik lekcji: opanowanie teorii koloru i zestawień w wideo, możliwość zmiany kolorów obiektów na obrazie niezależnie od stopnia dynamiki klatki.
Drugi dzień
Maski
- Narzędzia Pióro i Krzywa
- Nakładka efektu fragmentu
- Retuszowanie i przesuwanie nacisku z nieudanych obszarów poprzez podkreślanie obszaru
- Cenzura obrazu
Zadanie praktyczne: wklejanie twarzy postaci na obraz z innej klatki, tworząc film z rotoskopią maski.
Wynik lekcji: opanowanie techniki śledzenia fragmentu, tworzenia kadru typu kolaż, mechanicznego usuwania tła, izolowania obszaru efektu za pomocą obrysu maski.
Dzień trzeci
Tekst
- Sekcja „Grafika”
- Narzędzie tekstowe
- Animacja elementów graficznych
- Dostosuj ustawienia tytułu (czcionka, kolor, przezroczystość, położenie itp.)
Zadanie praktyczne: tworzenie napisów akcentujących w filmie z bezpośrednią mową.
Wynik lekcji: możliwość pracy z grafiką w programie, łączenia czcionek, zarządzania wszystkimi parametrami tekstu, animacji tytułów.
Dzień czwarty
Stworzenie filmu promocyjnego. Test umiejętności modułu
- Muzyka do reklamy: cechy i metody selekcji
- Technika zakrywania maski
- Przejścia poprzez przycięcie obszaru ramki, podkreślenia, akcentowanie tekstu
Zadanie praktyczne: film na wybrany temat z obowiązkowym użyciem masek i tekstu, automatycznym śledzeniem i dopasowaniem dźwięku.
Wynik lekcji: podsumowanie wiedzy z modułu. Film produktowy gotowy do publikacji lub prezentacji publiczności.
4. moduł
Pierwszy dzień
Klucze, chromakey
- Tworzenie własnego „zielonego wideo”
- Nakładanie filmów typu greenscreen z Internetu
- Klucz kolorów z sekcji efektów, ustawienia czułości przycinania
- Usunięcie złożonego zakresu
- Ochrona strefy użycia klucza
Zadanie praktyczne: praca z memami na zielonym tle, wstawianie własnych filmów do kompozycji na zielonym tle.
Wynik lekcji: opanowanie umiejętności wstawiania obiektu w obce środowisko bez stosowania masek ręcznych, zrozumienie technologii kluczowania chrominancyjnego oraz umiejętność tworzenia własnych filmów do późniejszego kluczowania.
Drugi dzień
Rotoskopia i kompozycja
- Automatyczne śledzenie klatek
- Dołączanie obrazu ścieżki do współrzędnych obiektu innego filmu
- Dopasowanie obiektu do środowiska kompozycji 3D
Zadanie praktyczne: tworzenie dużych wyskakujących powiadomień z wiadomościami tekstowymi w dynamicznym wideo.
Wynik lekcji: umiejętność dopasowania obiektów do świata rzeczywistego, niezależnie od rodzaju nośnika (obraz, wideo, grafika).
Dzień trzeci
Projekt dźwięku
- Twórz efekty za pomocą dźwięku
- Ustawienia
- Czyszczenie ścieżki audio, usuwanie szumów
- Praca z głosem, efektami dźwiękowymi
Zadanie praktyczne: tworzenie klipu wideo z własną ścieżką dźwiękową, tłumienie szumów i dodawanie przetwarzania dźwięku dla głosu, muzyki, efektów dźwiękowych tła.
Wynik lekcji: łączenie wiedzy o dźwięku i wideo w jedną technikę, umiejętność wywarcia wrażenia jedynie na widzu za pomocą dźwięku, dostosuj dźwięk, zmień głos, wyczyść nagrania dźwiękowe, utwórz echo, świszczący oddech i itp.
Dzień czwarty
Tworzenie zwiastuna filmu. Test umiejętności modułu
- Korzystanie z emocjonalnego projektowania dźwięku
- Dopasowanie dźwięku i wiadomości
- Kompozycja klatek filmowych, wygaszaczy ekranu i efektów dźwiękowych
- Dodanie dynamiki kadrowi za pomocą rotoskopii
Zadanie praktyczne: film promocyjny wybranego filmu z obowiązkowym wykorzystaniem technik modułowych.
Wynik lekcji: podsumowanie wiedzy na temat projektowania dźwięku, praca z kinowym chromakeyem, śledzenie obiektów. Film gotowy do publikacji lub prezentacji publiczności.
5 moduł
Pierwszy dzień
Grafika i animowane obiekty wektorowe
- Instalowanie gotowych ustawień tekstu
- Koncepcja elementów wektorowych
- Ustawienia
- Sekcja „Grafika”
- Tworzenie sekwencji
Zadanie praktyczne: tworzenie komercyjnych filmów ruchomych z naciskiem na grafikę (reklamowe historie na Instagramie).
Wynik lekcji: Pełna znajomość działu „Grafika”, możliwość konfiguracji parametrów elementów wektorowych.
Drugi dzień
Lipsync
- Techniki miksowania utworów według znaczenia
- Praca z ruchami warg
- Twórz paski na wideo
- Generowanie obiektów dla biblioteki
Zadanie praktyczne: humorystyczny film z dwóch zwiastunów.
Wynik lekcji: praktyka precyzyjnego montażu liniowego, pracy z dźwiękiem i synchronizacji, zachowania znaczenia wideo podczas ponownego wycinania scen.
Dzień trzeci
Film o łączeniu Z i N
- Hollywoodzka wersja
- Krój Bollywoodzki
- Dialogi w filmie
- Nakładka sceny
- Relacje pomiędzy ramkami, ścieżkami, postaciami, obiektami
Zadanie praktyczne: montaż rozmowy dwóch postaci z różnych uniwersów lub film podróżniczy z komentarzami z wywiadu.
Wynik lekcji: łączenie wiedzy o dźwięku i wideo w jedną technikę, łączenie utworów przy jednoczesnym zachowaniu znaczenia.
Dzień czwarty
Stworzenie filmu informacyjnego. Test umiejętności modułu
- Pełna historia wiadomości
- Przyklejanie raportu
- Napisy telewizyjne
Zadanie praktyczne: film na wybrany temat z obowiązkowym wykorzystaniem elementów wektorowych, sekcją „Grafika” i klejeniem ukośnym.
Wynik lekcji: podsumowując wiedzę, tworząc własną historię w wiadomościach bez konieczności filmowania, gotową do publikacji lub prezentacji publiczności.
6 moduł
Pierwszy dzień
Przejścia mechaniczne
- Sekcja „Efekty\Przejścia”
- Efekty nakładki
- Odwrotne wideo
- Kolażowanie
- Podświetlanie ramki
- Efekty nakładki
Zadanie praktyczne: tworzenie filmów z siedmioma rodzajami niestandardowych przejść.
Wynik lekcji: możliwość tworzenia własnych efektów i przejść na granicach fragmentów lub akcentów audio.
Drugi dzień
Rysowanie na wideo
- Animacja poklatkowa
- Efekt pisania tekstu
- Wypełnij maskę
- Nakładanie czarno-białych kompozycji obrazu
Zadanie praktyczne: utwórz małą kreskówkę ze szkiców na górze wideo.
Wynik lekcji: opanowanie umiejętności rysowania w filmie zarówno poprzez wstawianie w scenę fotografii i animacji klatka po klatce, jak i przy pomocy efektów wideo samodzielnie filmowanych klatek rysunku na kartce w świecie rzeczywistym.
Dzień trzeci
Lekkie i pracujące z nakładkami
- Wypalanie ramki
- Flara obiektywu
- Twórz emocje, stosując plamy światła
Zadanie praktyczne: teledysk z dynamicznymi przejściami i nakładaniem niestabilnych obszarów świetlnych.
Wynik lekcji: opanowanie kolejnego narzędzia do tworzenia emocjonalnego kontekstu filmu.
Dzień czwarty
Tworzenie znaczącego filmu. Test umiejętności kursu
- Przesłanie i format: relacja, typy
- Nowe pakiety efektów, grafiki, wyróżnień i innych materiałów do pracy nad projektem
Zadanie praktyczne: wideo na wybrany temat z bezpłatnym wykorzystaniem narzędzi.
Wynik lekcji: Gotowy! Student jest prawdziwym profesjonalistą w dziedzinie edycji wideo