Jak zmienić swój świat poprzez rysunek

Pamiętasz jak to było ciekawe rysować jako dziecko? Wtedy nikt nie dbał, jak prawdziwe, czy nie, jak dzieła sztuki, i oczywiście, czy można go sprzedać. Dziś dowiedzieliśmy się żyć „poważnie” i osobistej kreatywności rzadko są postrzegane jako przyjemności. Jesteśmy z tej postawy, brakuje kawałka życia, wypełniony prawdziwym zainteresowaniem i przyjemnością. Chcę mówić o rysunek, nieprofesjonalne i nie na sprzedaż, tylko o swoim osobistym doświadczeniu, i dlatego każdy powinien spróbować.

Nie tak dawno temu czytałem książkę „Pozwól sobie na stworzenie” Natalie Rutkowski. Autorka opowiada o zarysie Artbook i notatki podróży, dlaczego robią i jakie techniki mogą być wykorzystane.

Nie kłóć się, co jest pokazane w książce jako mobów rysunku zarys i flash, sporządzonej przez profesjonalnego artysty i ilustratora, w rzeczywistości, autor książki. Tak, że każdy zarys książki wygląda całkiem fajny, a większość ludzi powie: „nie mogę”, a nie próbować, albo spróbować, a potem mówią.

Więcej na początku tej książki Natalie mówi, że nie wszystkie prace trzeba zarabiać, i potrzebują swój własny kawałek czasu, w którym po prostu czerpać przyjemność. Byłem bardzo zainteresowany w tym temacie, a ja postanowiłem spróbować.

Projekt notebook-motywatorem

Aby dostroić się do tematu, postanowiłem zrobić mój szkicownik. Okazało się nie tak doskonałe, ale mój klejone i zszywane z miłością. Początkowo wydawało się, że będzie to proste - szczegółowe instrukcje krok po kroku w liściach książki nie ma wątpliwości, co i gdzie trzymać.

Ale, jak zawsze, w trakcie pojawiają się pytania: dlaczego nie jest sklejony obudowę, zbyt wiele arkuszy, klejone bookend fale, a nie naprawić.

Wspieranie się z myślami, jak „To nie jest wystawa, ale dla mnie,” I wreszcie skończyłem. Jak widać na zdjęciu poniżej, arkusze dostał zbyt dużo, tak że warstwa farby, oni zaczynają się wyginać, a komputer nie jest prawidłowo zamknięta.

Ale to nie było na próżno: notebook stał się rodzajem motywator, dzięki której na pierwszy wstydziłem nie rysować. Po tym wszystkim, spędziłem dużo czasu na niego, a on sam, mimo „szkół”, podoba mi się.

Ponadto, w przeciwieństwie do albumu na rysunku, to doskonale wpisuje się w moim małym plecaku i można go nosić przy sobie szkicować jakieś ulubione zdjęcia.

Czas na rysunku

W książce „Pozwól sobie zrobić”, autor mówi, że nauczył się malować przez 20 minut dziennie, z jego doświadczenia, prawdopodobnie całkiem realne. Mam 20 minut obraca się tylko jakieś mgliste perecherkanny kontur, który nosi pewne podobieństwo do rzeczywistości.

Zdałem sobie sprawę, że 365 szkice do roku I jest mało prawdopodobne, aby odnieść sukces ze względu na jeden obraz przechodzi w średnio od dwóch do czterech godzin, a następnie, jeśli tło mam tylko „wyznaczone”, a nie rysowane, dokładnie.

Jednak moja kreatywność nie zna granic na czas, a jeden skręcić mogę wyciągnąć kilka dni. Teraz komputer jest w pełni gotowy tylko cztery odwrócenie.

Pokażę moje zdjęcia, aby udowodnić, że umiejętność nie ma znaczenia. Lubię je, ponieważ są one zamknięte niektóre z moich doświadczeń i myśli, ponieważ wynik twórczości przypomina nam o tym, jak fajnie było procesem.

Teraz w pełni zrozumieć, dlaczego konieczne jest, aby ją kontynuować, i dlatego konieczne jest, aby spróbować każdy. Ale najpierw chciałbym krótko zrozumieć powodów, które mogą uniemożliwiać początku.

Dlaczego mówisz „nie”

1. Bo to wymaga czasu

Tak, to jest czasochłonne i jak. Co jeszcze trwa przeglądanie czas nie jest bardzo ciekawe filmy, które można oglądać, ponieważ wydaje się zaczęły, wędrując w dziwny stron na portalach społecznościowych (jeśli ktoś lubi wypoczynek lub po prostu zawiesza się bezradnie na nich), porozmawiaj z kimś, kto nie ma zbyt wiele interesująca. To wszystko wymaga czasu i nie przynosi przyjemności, ale robisz to.

Mogę myśleć o rysunek głębsze aktywność niż wyżej wymienionych działań powierzchniowych, które nie pozostawi żadnego wrażenia. Jeśli to prawda sędzia, dużo czasu spędza na zajęciach, z których można łatwo odmówić.

2. Ponieważ może to prowadzić do niczego

Pewny. I nie dlatego, że Twoja praca będzie kupować za duże pieniądze (chociaż jest to możliwe), ale dlatego, że zaczniesz trochę Inne spojrzenie na świat, znajdzie nowy ekscytujące doświadczenie, odkryje, że obok samych siebie, że nigdy Wiesz.

3. krytyka wola

To może być, zwłaszcza jeśli rodzina nie posiada twórczych ludzi i są tacy, że miłość do krytykowania. Potem słychać, że czas wyniszczenia, że ​​ten człowiek nie wygląda jak człowiek, a gałęzie w drzewie nie rosną w dół i do góry.

Istnieje tylko jedno: uzbrojony w zrozumieniu, że to wszystko robisz dla siebie, i dla wszystkich ataki reagować w ten sam sposób: „Nie obchodzi mnie to, że jest mało prawdopodobne. Robię to dla siebie. " Wszystko.

Cóż, teraz, że zyska jeśli zaczniesz malować.

Innym sposobem patrzenia na świat

Gdy codziennie iść do pracy na tej samej drodze, zatrzymać zauważając, wiszące we własnych myślach. Nie zobaczyć piękne kawałki życia, nie zauważyć przechodniów i zdjęcia, które są godne wystawy. I są wszędzie.

Kiedy szukałem tematu dla odwrócenia, tylko do domu z pracy, to był zupełnie inny świat. W codziennym życiu, do którego został zastosowany we wszystkich drzew w przechodniów, pogoda, niebo, gdy coś jest nie ciekawe, że chcę do przechwytywania.

I zauważył, jak metalowe elementy chłodne spojrzenie w parku, jak cudownie, gdy dziecko jest w domu chodzenie do szkoły ze sztuką noty serwisowe, po prostu odwrócił się, patrząc na ogromnej topoli jako jaskrawo pokonał kobieta w czerwonym płaszczu, zamykając na wiatr.

I niekoniecznie przedstawiają te zdjęcia jedno w drugim. Można rysować swoje komiksy, rzucać uczucie wiosennej chaotyczny farby mieszania lub narysować ich nastrój geometryczne kształty.

Mówi się, że artyści widzą świat inaczej, ale teraz myślę, że to działa na odwrót. rysunek start, widać to w różny sposób.

Wniknąć w istotę rzeczy

Co się dzieje, kiedy narysować coś z natury (ze zdjęciami, obrazami, nie ma znaczenia)? Skoncentrować się całkowicie na ten temat. Aby narysować coś, co w sposób ciągły przez wiele godzin, patrząc na obiekt / osobę / zjawiskiem naturalnym.

To jest zbliżona do medytacji, i na ogół jest. Narysować liść rośliny, spojrzał w jego żyłach, należy rozważyć swój kształt, lepiej nauczyć się tematu.

Tak samo jest z ludzkich twarzy - jeden rysowania przez dłuższy czas, upewnij się, zaczynają czuć się piękne. Jest to pewnego rodzaju fenomen, ale jest.

Kolejną: Jeśli nie można zwrócić organowi lub osobie, w ruchu, tak jak ja, na przykład, poprzez rysowanie męka „drewniane” ciał, splayed pod nienaturalnym kątem rąk i stóp, nagrodzony przez fakt, że absolutnie wszystko ciało wtedy wydaje się być idealny.

Dwie godziny próbując wyciągnąć mężczyznę tańczących w skomplikowanym okresie, a każdą postacią w ruchu wydaje się być po prostu idealny. Zaczniesz podziwiać naturalnej harmonii, który jest obecny w każdym ciele, canonicity (według nowoczesnych standardów), czy też nie. Wielkim plusem, prawda?

terapia kreatywność

W książce „Pozwól mi to zrobić” Natalie Rutkowski opowiada o swojego przyjaciela, dostał w wypadku samochodowym. W okresie zdrowienia kobieta malowane akwarelą pejzaże wybrzeża Bajkału. Później jej neurolog powiedział, że trudno jest znaleźć lepszy sposób na przywrócenie uszkodzonych połączeń neuronowych.

Oczywiście, jest to wyjątkowy przypadek, ale każdy z nas ma stres, obciążenia i nieprzyjemne wspomnienia myśli, nagromadzony stres i inne „uroki”, że szkodliwe dla zdrowia i relacje z najbliższymi.

Więc, rysunek, w rzeczywistości, pomaga zapomnieć o nim. Jak w przypadku każdej medytacji, kiedy malujesz, całkowicie zanurzone w temacie, a nie szkodliwe negatywne nie przenika do waszego świata.

Jest również pracuje na siebie, pomoc w poznaniu swojego wewnętrznego świata, który jest bardzo często ukryte w „shell”.

Rysuj, co chcesz: śmieszne komiksy w stylu „stick-stick-ogurechik”, odnalezione w szczegółach malarstwo, abstrakcyjne mieszanie kolorów, przykleić kolaże gazet i czasopism, że tylko remis Chcę.

Spróbuj, to naprawdę fajne.