Oto co oglądamy: „Żywioł zbrodni” jest kluczem do zrozumienia genialnego Von Triera
Miscellanea / / October 10, 2023
Obok bezkompromisowego debiutu duńskiego reżysera nie sposób przejść obojętnie.
W tym seria Artykuły co tydzień opowiadam o tym, które filmy i seriale mnie zachwyciły.
Do 1984 roku Lars von Trier nakręcił kilka filmów krótkometrażowych i zdobył kilka nagród na festiwalach – wydaje się, że wszyscy dostrzegli i docenili jego talent. Nic dziwnego, że jego debiut fabularny „Żywioł zbrodni” wywołał poruszenie w całej Europie.
Fabuła filmu na pierwszy rzut oka jest prosta: śledczy próbuje zrozumieć tok myślenia przestępcy i stopniowo popada w szaleństwo, łącząc się z poszukiwanym. Im głębiej poznaje motywy, tym bardziej je uważa za słuszne.
Żywioł zbrodni porusza kwestie, które będą prześladować reżysera przez całą jego karierę. Fryderyk Nietzsche pisał, że jeśli długo będziesz patrzeć w otchłań, to otchłań zajrzy także do ciebie – ta formuła przejawia się zarówno w debiucie Triera, jak i w większości jego kolejnych filmów.
Duńczyk oddaje fascynację złem, jego atrakcyjnością, ale jednocześnie skupia się na jego zdolności do zniszczenia człowieka – zarówno moralnego, jak i fizycznego. Ale to nie znaczy, że trzeba wybrać stronę dobra – Trewir nie jest taki prosty.
„Żywioł zbrodni” opowiada także o chorobie Europejczyka, którą Trewir zawsze interesował. Jeśli jednak w „Europie” reżyser rzuca bohatera w samo epicentrum agonii – powojenne Niemcy, to w „Żywiole zbrodni” Duńczyk nie koncentruje się na konkretnym obszarze. Pokazuje cywilizację europejską jako taką.
Główny bohater wraca do domu z byłej kolonii, Egiptu, co pozwala mu spojrzeć na ojczyznę nowymi oczami. Roboczy tytuł filmu („Ostatni turysta w Europie”) uwypukla problem: badacz trafia do miejsca, które jedynie z wyglądu przypomina dom, co w istocie nawiązuje do dzieła Kierkegaarda - jeden z duchowych mentorów reżysera.
Pomimo całego brudu i halucynogenności, które definiują oprawę wizualną obrazu, Von Trier nieustannie nawiązuje do uznanej sztuki wysokiej – w szczególności do dzieł Andriej Tarkowski. Taka mieszanka wzniosłości i niziny zawsze będzie obecna w jego filmach (przykładowo rozmowy o Bachu i łowieniu ryb w „Nimfomance” czy Wergiliuszu, który stał się Virgiem w „Domku, który zbudował Jack”). Odniesienia i hołdy w twórczości Triera zawsze są interesujące, a pierwszy film nie jest wyjątkiem.
Żywioł zbrodni to bezkompromisowy debiut. Von Trier pokazał publiczności swojego prawdziwego siebie – aroganckiego, złożonego, agresywnego, nie chcącego bawić się w oparciu o kino gatunkowe. Wiele lat później Żywioł zbrodni wyjaśnia pytania i wątpliwości, z których wyrosły Nimfomanka, Melancholia, Antychryst i Dom, który zbudował Jack. I wydaje się, że do całkowitego zanurzenia się w nich obrazy Debiut Duńczyka nie może zostać zignorowany.
Co jeszcze poleca Lifehacker?🧐
- Oto co oglądamy: „Reinkarnacja” – triumfalny debiut Ariego Astera
- Oto co oglądamy: „Największy szef” – jedyna, ale niesamowita komedia Larsa von Triera
- Oto co oglądamy: „Raw” – horror o jedzeniu ludzkiego mięsa, od którego można zemdleć
- Oto co oglądamy: „Tabu” – serial, w którym Tom Hardy rozbiera się, smaruje popiołem i wariuje
- Oto co oglądamy: „Występek wrodzony” – arcydzieło udające kryminał, w którym Joaquin Phoenix zachwyca przynajmniej baczkami