„Zgniły fundament dla epickiej fantazji”: co piszą krytycy o serialu „Dragon's House”

Z doskonałą reżyserią i filmowaniem oraz dobrze przygotowanym scenariuszem, który łączy intrygi polityczne z dramatem rodzinnym i imponującymi zwrotami akcji, oraz znakomita gra aktorska znanych aktorów i dobrze dobranych nowicjuszy, serial okazał się na tyle dokładny i ekscytujący, że został z nami na wiele więcej pory roku.

Dragon House jest bardzo podobny do Game of Thrones. I udowadnia, że ​​formuła Game of Thrones nadal działa. Oglądanie brytyjskich aktorów spokojnym głosem dyskutujących na tematy polityczne w pomysłowo urządzonych pokojach może być wciąż ekscytujące. Nawet pomimo poczucia, że ​​wszystko jest jakoś zbyt bezpieczne i zbyt znajome.

Jeśli twórcy mogą oprzeć się pokusie, by sprostać Game of Thrones, może to być dobry spin-off – jak Better Call Saul for Breaking Bad. Jak dotąd wszystko wygląda ambitnie, atrakcyjnie wizualnie i intrygująco.

Nic z pierwszych odcinków nie wskazuje na to, że mamy przed sobą potencjalne arcydzieło. Pojawiają się wady strukturalne, a właściwie elementy drugorzędne i dzwoniąca pustka w momentach, w których widz powinien rezonować z postacią.

Twórcy pracowali zbyt ostrożnie. Pomiędzy próbami ukazania horrorów, które dzieją się na obrzeżach cywilizacji, a elegancką muzyką Ramina Djawadi, istnieje zbyt gorące pragnienie dorównania oryginalnemu serialowi. A wizualnie mogło być lepiej. Ale ogólnie jest nadal dobrze.

Wygląda na to, że twórców najbardziej zainteresowała obsługa fanów. Seria oferuje więcej smoków, krwi, niespodziewanych morderstw i drogich rekonstrukcji historycznych. Ale tworzenie scen, w których postacie będą brzmieć wiarygodnie, zeszły na dalszy plan.

Reżyser Miguel Sapochnik i kompozytor Ramin Djawadi sprawili, że nowa seria wyglądała jak „Game trony” na zewnątrz, ale w środku jest tak pusta i delikatna, jak dumnie zbudowane królestwo Viserysa. To zgniły fundament dla epickiej fantazji.