Jak Jordan Peele robi filmy i dlaczego je oglądać
Miscellanea / / August 25, 2021
Analizujemy filmy reżysera i doradzamy, co jeszcze obejrzeć, jeśli Ci się spodobały.
Jak Jordan Peele stał się mistrzem horroru
Zanim zdobył tę reputację, Jordan Peele wyrobił sobie markę w stand-upach i humorystycznych szkicach. Najpierw pojawił się w programie komediowym „Mad Television”, gdzie poznał przyszłego partnera i stałego współtwórcę Keegana-Michaela Keya. Wspólnie komicy rozpoczęli serię szkiców w telewizji Comedy Central pod bezpretensjonalnym tytułem „Key and Peel”, który składał się z krótkich, absurdalnych szkiców na różne tematy.
Charakterystyczny humor Saw & Key bardzo różni się od tego, do czego przywykła większość widzów. Tak więc w ich żartach prawie nie ma setupów (część wprowadzająca, która ustala kontekst) i puenty (oddzielenie). Przede wszystkim takie podejście przypomina szkice. brytyjski trupy „Monty Python”, w całości zbudowane na poczuciu niezręczności z powodu narastającego absurdu.
Często komicy poruszali temat relacji czarnych mieszkańców USA z białą ludnością. Szkic stał się jednym z najbardziej wirusowych w karierze partnerów.
Key & Peele – Obama Meet & Greet / Comedy Central / YouTube o byłym prezydencie Baracku Obamie, który różnie wita kolegów w zależności od koloru skóry.Równolegle Peel pracował nad scenariuszem do filmu swoich marzeń. Należy tutaj powiedzieć, że Jordan nie jest tylko urodzonym komikiem. Wychował się na kinie gatunkowym, w tym nie tylko komedii, ale i horrorze. Tak więc wśród swoich ulubionych horrorów reżyser nazywa Przewodnik Jordana Peele po horrorach / WSJ. Magazyn / YouTube obrazy z 1986 r. „Zwierzęta” i „Mucha”. Również na jego liście”Dziecko Rosemary„(1968)”, „Żony ze Stepford” (1975), „Lśnienie” (1980) i „Misery” (1990).
To właśnie z tych filmów Jordan Peele zapożyczył przerażające techniki, które później wykorzystał we własnej pracy. Zaraz po premierze Get Out reżyser otrzymał status wschodzącej gwiazdy gatunku horroru.
Praca została bardzo dobrze przyjęta, zwłaszcza w Stanach Zjednoczonych, gdzie przy skromnym budżecie powstała ogromna kasa. Debiut reżyserski spodobał się zarówno zwykłym widzom, jak i profesjonalnej prasie (w momencie pisania tego filmu film ma 98% aprobaty krytyków na stronie Rotten Tomatoes). Film otrzymał cztery nominacje za „Oscar”, W jednym z nich wygrał. Nawiasem mówiąc, Peel złamał też rodzaj „szklanego sufitu”: stał się pierwszym czarnoskórym w historii nagrody, który zdobył nagrodę za najlepszy oryginalny scenariusz.
Sukces Get Out zdeterminował dalszą karierę reżysera jako ściśle związaną z gatunkiem horroru. Peele wyreżyserował kolejny utalentowany horror społeczny „My”, napisał kilka odcinków nowego „Strefa mroku”, wyprodukował serial (niestety, nie najbardziej niezwykły) „Lovecraft Country” i pracował nad scenariuszem do horroru Nii da Costy „Candyman”.
Już wiadomoJordan Peele ujawnia tytuł następnego filmu w plakacie Reveal / Deadline, bo kolejny pełnometrażowy projekt Jordana Peela będzie nosił tytuł: „Nie” (pol. Nie). Zagrają w nim Daniel Kaluuya, z którym Peel współpracował już przy Get Out, gwiazda Minari Steven Yang oraz Keke Palmer, najbardziej znany z Scream Queens.
Jakie są cechy twórczości Jordana Peela?
Czarni bohaterowie w rolach głównych
Jordan Peel nie ukrywa, że woli czarni aktorzy. Z tego powodu jego filmy bywają nazywane nawet nowoczesnym czarnym wyzyskiem (czyli zdjęciami, które zostały nakręcone w pierwszej połowie lat 70. z nadzieją na przyciągnięcie uwagi kolorowej publiczności). Rzeczywiście, jeśli weźmiemy za przykład film Piła „My”, wszystkie główne role grają Afroamerykanie. Co więcej, fabuła w ogóle nie dotyczy relacji międzyrasowych, a główni bohaterowie, mimo ciemnego koloru skóry, to dobrze odżywieni, zamożni ludzie z klasy średniej.
Wydaje się, że współczesne kino amerykańskie obrało pewny kurs w kierunku różnorodności. Ale o prawdziwym stanie rzeczy w branży świadczy chociażby fakt, że w największych hollywoodzkich hitach wciąż na pierwszym planie są głównie biali aktorzy.
W uczciwości zauważamy, że przy niskim budżecie prawa autorskie W przypadku filmów lub programów telewizyjnych sytuacja jest nieco inna. Ale studio nie spieszy się z obsadzaniem ról w dużych projektach przedstawicielom mniejszości. A Jordan Peele jest jedną z niewielu wpływowych osób w Hollywood, która obsadziła kolorowych aktorów nie tylko w rasistowskich dramatach.
Wyjaśnia swoją politykęJordan Peele o kręceniu filmów po „nas”: „Nie widzę siebie w roli białego gościa w roli głównej” / The Hollywood Reporter po prostu:
Nie wyobrażam sobie sytuacji, w której za główną rolę wziąłbym białego faceta. Nie chodzi o to, że nie lubię białych facetów, ale takie filmy widziałem już wcześniej.
Jordan Peele
Reżyser, scenarzysta
Napięcie zbudowane na poczuciu paranoi
Jordan Peel doskonale wywołuje sensację u widza lęk. Za zewnętrzną przyzwoitością jego bohaterowie często ukrywają coś strasznego.
Kiedy bohater „Get Out” spotyka się z rodzicami dziewczynki, obawia się, że będą rasistami. Zamiast tego potencjalny teść i teściowa witają gościa z otwartymi ramionami.
Dopiero teraz poczucie pewnej nienaturalności tego, co się dzieje, nadal nie opuszcza postaci, a wraz z nią publiczności. Jak się okazuje, nie na próżno. Chodzi o liczne szczegóły, które podpowiadają: coś tu jest nie tak.
Zobaczmy, jak to działa na konkretnym przykładzie. Już na samym początku filmu bohaterowie przypadkowo potrącają w samochodzie jelenia, z którym bohater sympatyzuje z głębi serca. Zaledwie kilka minut później ojciec jego dziewczyny wygłasza niezręcznie długą przemowę o tym, jak nienawidzi tych zwierząt. Wszystko przedstawia się jako żart, ale pojawia się pytanie: dlaczego z pozoru dobry człowiek nie kocha tak pięknych i niewinnych stworzeń?
Wtedy dialog wraca do normy, a widz się uspokaja. Ale wkrótce głowa rodziny mimochodem wspomina, że czarny forma. Można to interpretować dość niejednoznacznie, biorąc pod uwagę kolor skóry faceta, z którym spotyka się jego córka.
Horror jako narzędzie krytyki społecznej
Reżyserska wizja Peela opierała się na horrorach, których autorzy zajmowali się agendą społeczną. Do ulubionych filmów Jordana należą Żony ze Stepford Briana Forbesa i Dziecko Rosemary Romana Polańskiego. W tych obrazach autorki posłużyły się różnymi metaforami, aby pokazać, jak społeczeństwo zawęża rolę kobiety. W pierwszym, żywe dziewczyny zostały dosłownie zastąpione w historii. robotyktórzy byli zainteresowani tylko sprzątaniem. A w drugim oczekiwanie dziecka zamieniło się w prawdziwe piekło dla bohaterki z powodu całkowitej kontroli nad swoim ciałem w czasie ciąży.
Innym faworytem Peela jest klasyczny horror George'a Romero „Noc żywych trupów”. Ten film jest interpretowany na różne sposoby. Najczęściej jest postrzegany jako przejawy rasizmu i rozłamu społecznego. W opowiadaniu Afroamerykanin ukrywa się w domu z białą dziewczyną. Trudno powiedzieć, czego bardziej boi się bohaterka: co się błąka po okolicy poważni buntownicy martwy lub zmuszony do bycia sam na sam z czarnym facetem.
W swoim debiucie Get Out Peel bada współczesny stosunek białych Amerykanów do czarnych. Co więcej, krytyką reżysera nie byli wcale agresywni rasiści, ale wykształcona liberalna elita. Ci ludzie zapewniają, że dwukrotnie głosowali na Obamę, ale ukrywają zawoalowaną nietolerancję za wymuszonymi uśmiechami. Wciąż oceniają innych według rasy.
W filmie ”My»Reżyser przenosi uwagę ze spraw afroamerykańskich na ucisk najbiedniejszych warstw społeczeństwa w ogóle. Główni bohaterowie są tak przyzwyczajeni do swoich przywilejów, że nawet nie zauważają osób, które bardziej ucierpiały. I pewnej nocy zmarginalizowani, pokrzywdzeni ludzie pojawiają się bez ostrzeżenia na swoim idealnym podwórku.
Nawiązania do kultury filmowej z przeszłości
W swojej pracy Jordan Peele puszcza oko do wielu reżyserów. I częściej są to bardziej gesty szacunku niż bezpośrednie odniesienia.
Na przykład złowrogie bliźniaczki z filmu „My” sprawiają, że myślisz o duchach sióstr z „Lśnienia” Stanley Kubrick. Stamtąd Jordan Peel pożyczył stylowe niebieskawe kredyty do Get Out. A scena, w której czarny facet zostaje porwany przez kogoś w hełmie templariuszy, jest wyraźną aluzją do maski Mike'a Myersa, zabójcy maniaka z filmu „Halloween” Johna Carpentera. A podobieństw można znaleźć o wiele więcej.
Jakie filmy oglądać w Jordan Peel
Z dala
Wyjść
- USA, Japonia, 2017.
- Thriller, horror, detektyw, komedia.
- Czas trwania: 104 minuty.
- IMDb: 7,7.
Utalentowany czarnoskóry fotograf Chris Washington jest w drodze na spotkanie z krewnymi swojej białej dziewczyny Rose. Jej ojciec i matka – neurochirurg Dean i psychiatra Missy – witają gościa zaskakująco serdecznie i serdecznie. Ale za ich uśmiechami i uściskami kryje się mroczny sekret.
Jordan Peele wziął popularną fabułę „Poznaj rodziców” i przepuścił ją przez filtr. czarna komedia i przerażenie.
Geniusz Get Out polega na tym, że wywraca znaczki na lewą stronę. Oto żywy przykład takiej postmodernistycznej gry: w filmie pojawia się postać drugoplanowa, której jedynym celem, na pierwszy rzut oka, jest rozśmieszenie widza. Ale w końcu ten bohater okazuje się głównym głosem rozsądku w fabule.
Pomysłowe i dowcipne podejście Jigsawa wymusza na widzu rozdarcie między przeciwstawnymi emocjami: strachem i zabawą.
My
Nas
- USA, Chiny, Japonia, 2019.
- Thriller, horror, detektyw, komedia.
- Czas trwania: 116 minut.
- IMDb: 6.8.
W 1986 roku Amerykanie, w ramach akcji charytatywnej Hands Across America, ramię w ramię, ustawiają się w ludzkich łańcuchach, Pomóc głodujący. W tym czasie mała Adelajda spaceruje z rodzicami po parku rozrywki w Santa Cruz. Tam wędruje do atrakcji tematycznej „Znajdź siebie”, gdzie poznaje swoją dokładną kopię.
Ponad 20 lat później bohaterka wraz z mężem i dwójką dzieci wraca na to samo wybrzeże. Nieco później, na dziedzińcu ich rodzinnego domku na plaży, widzą ludzi, którzy wyglądają jak ich odpowiednicy. Nieznajomi wcale nie są spokojni i bez zastanowienia zaczynają polować na głównych bohaterów.
Tym razem Peel zaatakował hipokryzję postępowej publiczności i wyśmiewane akcje charytatywne, które w rzeczywistości nie rozwiązują prawdziwych problemów ubóstwa. nierówność i dyskryminacja.
Nazwa obrazu (ang. Us) można rozumieć jako skrót od Stanów Zjednoczonych (ang. Stany Zjednoczone). Reżyser zdaje się sugerować potrzebę zjednoczenia całego kraju w rozwiązywaniu palących problemów.
Co jeszcze zobaczyć, jeśli podobały się Wam filmy Jordana Peele
Zgadnij kto przychodzi na obiad?
Zgadnij kto przychodzi na obiad
- Stany Zjednoczone, 1967.
- Tragikomedia, dramat.
- Czas trwania: 108 minut.
- IMDb: 7,8.
USA, połowa lat 60. Młoda para zamierza się zapoznać rodzice panny młodej. Wydaje się, że to powszechna sytuacja, ale dziewczyna jest biała, a jej narzeczony jest Afroamerykaninem. Ojciec bohaterki całe swoje życie poświęcił walce o prawa Murzynów. Ale, jak na ironię, nawet tak zaawansowana osoba ma trudności z pogodzeniem się z faktem, że jego córka poślubi jedną z nich.
Stanley Kramer wyreżyserował jeden z najbardziej prowokacyjnych filmów swoich czasów. W tym samym roku Stany Zjednoczone oficjalnie zniosły zakaz małżeństw międzyrasowych, ale publiczność nadal postrzegała taśmę jako wyzwanie dla fundacji społecznych. To Kramer jako pierwszy odważył się pokazać na hollywoodzkim zdjęciu (choć tylko przez lusterko wsteczne) pocałunek czarnego mężczyzny i białej dziewczyny oraz w ogóle, aby z bliska poruszyć temat związków i małżeństwa pomiędzy wyścigi.
Właśnie tę pracę Jordan Peel wziął za podstawę do „Get Out”. Tylko jego bohater nie musi już mieć do czynienia z otwartą manifestacją uprzedzeniejak John z Guess…. Niemniej jednak wydarzenia z „Get Out” dobrze pokazują, że inny kolor skóry nadal dezorientuje ludzi, chociaż nauczyli się lepiej ukrywać swoje uczucia. Ale od premiery filmu Kramera minęło ponad 50 lat.
Klucz do wszystkich drzwi
Szkieletowy klucz
- Stany Zjednoczone, 2005.
- Horror, thriller.
- Czas trwania: 104 minuty.
- IMDb: 6.5.
Współczująca dziewczyna Caroline jest zaangażowana w pomaganie słabym. Ona się uspokaja pielęgniarka starszemu inwalidowi, który mieszka z żoną w starej rezydencji na bagnach Luizjany. Bohaterka otrzymuje klucz, którym można otworzyć dowolne drzwi w domu, z wyjątkiem jednych - na strychu.
Ten mistyczny thriller często porównywany jest do Wynoś się (jeśli obejrzysz oba zdjęcia do końca, zrozumiesz dlaczego). Najlepszym momentem w filmie jest genialny finał, który całkowicie zmienia spojrzenie widza na bohaterów i ich działania.
Mała czerwona sukienka
W tkaninie
- Wielka Brytania, 2018.
- Horror, komedia, detektyw.
- Czas trwania: 118 minut.
- IMDb: 6.2.
Rozwiedziona kasjerka Sheila kupuje elegancką czerwoną sukienkę. Na początku dziewczyna jest przekonana, że zmiana wizerunku pomoże jej znaleźć mężczyznę swoich marzeń. Ale zakładając coś, rozumie: strój przynosi tylko pecha.
Peterowi Stricklandowi udało się nakręcić stylowy film na pograniczu horroru i czarnej komedii. Tutaj, podobnie jak w innych swoich dziełach („Książę Burgundii”, „Berberian Recording Studio”), reżyser kopiuje cechy starych europejskich horrorów, w szczególności filmy włoskie Horror z lat 60. z bogatą zawartością wizualną - giallo.
W "Sukience" robi to w fascynujący, ale osobliwy sposób: tak, że w środku taśmy narracja przechodzi bez ostrzeżenia na inne postacie. Być może to wyjaśnia stosunkowo niską oglądalność obrazu.
Przedwojenny
Przedwojenny
- Stany Zjednoczone, 2020.
- Thriller, dramat.
- Czas trwania: 125 minut.
- IMDb: 5.7.
Czarna pisarka i aktywistka Veronica Henley w tajemniczy sposób zostaje uwikłana w Cywilny wojny w Stanach Zjednoczonych i staje się niewolnikiem na plantacji. Musi dowiedzieć się, co się dzieje i wyrwać się z tego koszmaru.
Film Gerarda Busha i Christophera Renza został wydany pod auspicjami zespołu produkcyjnego Get Out and We. Debiutującym reżyserom jeszcze daleko do niepowtarzalnej prezentacji Jordana Peele'a, ale jeśli chcesz zobaczyć coś choć trochę podobnego w oczekiwaniu na jego nowy film fabularny, Antebellum będzie w porządku.
Przeczytaj także🍿🎥🎬
- Ciche miejsce, latarnia morska i nie tylko: 11 współczesnych amerykańskich horrorów
- 10 filmów o niewolnictwie, które sprawią, że zaczniesz myśleć
- Horrory i seriale dla fanów „To” Stephena Kinga
- 50 najlepszych horrorów lat 80.
- Horror społeczny XXI wieku: o czym opowiadają filmy i dlaczego warto je oglądać
Naukowcy mówią o dziesiątkach objawów COVID-19, które mogą utrzymywać się przez ponad 6 miesięcy
Naukowcy nazwali charakterystyczne objawy szczepu delta koronawirusa. Różnią się od zwykłego COVID-19