Nie należy spodziewać się niespodzianek po drugim sezonie „Love, Death and Robots”, ale miłośnicy animacji pokochają

Animowana antologia opublikowana w 2019 roku „Miłość, śmierć i roboty„Od Tima Millera i Davida Finchera od razu stał się niemal najpopularniejszym projektem Netflix. Wybór opowiadań na zupełnie inne tematy, zadziwionych każdym odcinkiem. A różnorodność stylów animacji tylko podkreślała świeżość prezentacji.

Praca nad sequelem ciągnęła się dalej. Nominowana do Oscara Jennifer Yu Nelson, która wyreżyserowała dwie części Kung Fu Panda i pracowała jako artystka na Madagaskarze, została zaproszona do wyreżyserowania drugiego sezonu.

Nowe odcinki odpowiednio wychwytują pomysły z pierwszego sezonu. To prawda, że ​​prawie nie ma w nich niespodzianek: większość wątków wygląda bardziej filozoficznie niż zagmatwana. Jednak różnorodność motywów i form oddaje w taki sposób, że nie można oderwać się od oglądania.

Prywatne historie i globalne problemy

Przede wszystkim „Miłość, śmierć i roboty”, jak poprzednio, podobają się innym tematom. Obydwaj potrafią opowiedzieć o jednym wydarzeniu z życia zwykłego człowieka i zadać sobie pytania filozoficzne dotyczące samego sensu istnienia.

„Zautomatyzowana obsługa klienta” opowiada o starszej pani, która próbuje poradzić sobie z dziwnym zachowaniem swojego robota odkurzającego. Zakończenie oczywiście sprawi, że wszystko stanie się komiczne groteskowy. Ale problem bohaterki zrozumie każdy, kto choć raz walczył z asystentami głosowymi, próbując dostać się do wsparcia jakiejś firmy.

A potem jest kilka epizodów o życiu wiecznym i poświęceniach, które ludzie podejmują, aby przedłużyć swoje własne lata. Następnie możesz zanurzyć się w lękach z dzieciństwa: wielu bało się, że zgubi się w wysokiej trawie?

Ogromną zaletą produkcji jest to, że nawet najbardziej ambitna i ogólna prezentowana jest przez prywatną percepcję jednej osoby. Tak więc gigant, nawet umierający, jest godny podziwu na tle zwykłych ludzi. A fantastyczne wieloryby wydają się ogromne tylko obok nastolatków, którzy na nie patrzą.

Podobnie jest z fabułami: opowieść o życiu wiecznym ma sens tylko wtedy, gdy jeden z bohaterów pomyśli o tym, na co można go wymienić. ALE straszne historie boją się, gdy w kadrze jest bardzo żywa i zrozumiała osoba, z którą możesz się utożsamić.

Niestety, nie ma prawie żadnych nieoczekiwanych zwrotów akcji. Odcinki „Beyond the Fissure Eagle” czy „Kostiumy” z pierwszego sezonu w finale zmieniły percepcję widza. W kontynuacji prawie nie ma takich historii. To raczej widok medytacyjny.

Filmy o klasykach i różnych nastrojach

Nastrój odcinków przeskakuje z parodii do pomysłów, które sprawią, że zechcesz na chwilę przestać oglądać i pomyśleć o własnym życiu. Co więcej, to właśnie przełączanie się między zabawnym a smutnym pozwala na lepsze postrzeganie serialu jako całości.

Podobnie jak w pierwszym sezonie większość scenariuszy została zaadaptowana przez Philipa Jelatta, ale podstawowe zasady są zupełnie inne. Autorzy odwołują się zarówno do historii mało znanych współczesnych, jak i do prawdziwej klasyki science fiction. Odcinek „Bunkier” oparty jest na twórczości wielkiego Harlana Ellisona. Dzieło tego pisarza nie jest pierwszym kontaktem z teleantologią. To na jego dziełach nakręcono jedne z najlepszych odcinków "Strefa mroku":" Demon ze szklaną ręką "i" Żołnierz ".

Star Team, w reżyserii samej Jennifer Yu Nelson, kręci książkę równie znanego Paolo Bachigalupiego. I utopiony gigant, w reżyserii Tima Millera, jest oparty na filozoficznej opowieści Jamesa Ballarda.

Każdy pisarz ma swój własny styl opowiadania historii i pomysły. Dlatego adaptacja filmowa okazała się bardzo różnorodna. A biorąc pod uwagę, że Love, Death and Robots zachowuje format krótkich odcinków (najdłuższy trwa około 18 minut, najkrótszy - 7), zamienia się to w skoncentrowany wybuch emocji. Każda historia do maksimum urozmaiconypo prostu nie ma czasu na wodę i nudę.

Znajome animacje i nowe style

I oczywiście równie rozpoznawalną cechą serii jest różnorodność prezentacji wizualnej. Dzięki temu drugi sezon jest trochę uboższy, ale tylko ze względu na małą liczbę odcinków.

Trzy odcinki zostały ponownie nakręcone przez American Blur Studio, które zostało założone przez Tima Millera. W pierwszej części studio odpowiadało m.in. za Werewolves i Sonny's Advantage. W kontynuacji pracy ci animatorzy nadal wyglądają tak realistycznie, jak to tylko możliwe. Powrócił również Unit Image, który wcześniej kręcił Beyond the Eagle's Fissure.

Oczywiście każdy rozpozna grafikę z Passion Animation Studios - twórców Winter Blue. W drugim sezonie ich historia nie jest tak filozoficzna, ale równie hipnotyzująca wizualnie.

Zaproszono również kilku nowo przybyłych. Spośród nich chciałbym podkreślić British Axis Animation odcinkiem „Wysoka trawa”, który wygląda zarówno na animację 3D, jak i na klasyczny, ręcznie rysowany obraz.

Zwróć uwagę, że w projekcie ważna jest nie tylko różnorodność stylów, ale także ich zgodność z wątkami. Groteskowa karykatura serii „W całym domu” od razu sugeruje niemal dziecięcą opowieść, a kanciaste figury i zimne tony „Lodu” - wyrazistość fabuły.

Oprócz kolorowej animacji jest wiele przyjemnych odniesień dla fanów fantasy i horroru: pamiętają „Obcy”, „Labirynt Pana”, „Blade Runner„I inne klasyki. Wydaje się, że podkreśla dziedziczność zarówno idei, jak i wizualnej prezentacji.

---

Serial Love, Death and Robots stał się już synonimem filozoficznej i społecznej fikcji wraz z Black Mirror, który, nawiasem mówiąc, jest również produkowany przez Netflix. Projekt jest dobry w wolnym formacie: autorzy muszą tylko znaleźć interesujące źródło, zaprosić utalentowanych animatorów i dać świeżą porcję historii. Z drugą częścią wyszło całkiem nieźle.

Widzów może zdenerwować tylko niewielka liczba odcinków. Ale najprawdopodobniej wynika to z formatów, które promuje platforma: sezony wielu projektów są teraz podzielone na dwie części. Zostało to zrobione z „Łubin"," Lucyfer "i wiele innych. Kontynuacja była rozwijana od ponad dwóch lat i jest wysoce prawdopodobne, że autorzy po prostu zaopatrzyli się w kilka filmów krótkometrażowych. Seria nie została jeszcze oficjalnie odnowiona, ale mało kto wątpi, że projekt na długo pozostanie u widza.