21 nagrodzonych Oscarem filmów fabularnych

Nagroda dla najlepszego filmu animowanego pojawiła się na rozdaniu Oskarów stosunkowo niedawno - w 2002 roku. Wcześniej kreskówki mogły rywalizować w głównych kategoriach wraz z filmami fabularnymi lub otrzymywać nagrody specjalne.

1. Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków

Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków

• USA, 1937.
• Fantazja, przygoda, musical.
• Czas trwania: 83 minuty.
• IMDb: 7.6.

Opowieść o klasycznej opowieści braci Grimm o młodej księżniczce uciekającej przed złą macochą i znajdującej schronienie w chacie krasnoluda stało się jednym z pierwszych pełnometrażowych kreskówek w historii. Przed nim tylko mniej znane projekty, jak zaginiony „Apostoł” Quirino Christianiego, ukazały się w tym formacie.

Walt Disney popełnił przełom technologicznyprzez podwojenie liczby narysowanych klatek na sekundę. A jednocześnie udowodnił, że dzieci będą zainteresowane kreskówką, która trwa półtorej godziny. Ogromna inwestycja w wysokości półtora miliona dolarów w tym czasie bardzo się opłaciła.

A potem Disney otrzymał honorowego Oscara o treści: „Za film Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków, który oczarował miliony widzów i otworzył nowe horyzonty dla rozwoju kina animowanego”. Co więcej, naukowcy działali sprytnie, wręczając mu jedną dużą statuetkę i siedem małych.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

2. Kto wrobił królika Rogera

Kto wrobił królika Rogera

• USA, 1988.
• Detektyw, komedia.
• Czas trwania: 103 minuty.
• IMDb: 7.7.

Detektyw Eddie Valiant naprawdę nie lubi kreskówek i wszystkiego, co z nimi związane. Jednak to on musi prowadzić śledztwo w sprawie morderstwa w Multtown, a jednocześnie chronić Rogera Rabbita, którego uważa się za głównego podejrzanego.

Tego obrazu trudno nazwać kreskówką, ponieważ łączy w sobie zwykłe kręcenie aktorów na żywo i animację. Ale nie sposób o tym nie wspomnieć, bo do czasu wydania „Who Framed Roger Rabbit” amerykańska animacja przeżywała upadek. Sukces twórczości Roberta Zemeckisa umożliwił ponowne zainteresowanie widzów kreskówkami, co zaowocowało wzrostem liczby pełnometrażowych rysunków.

Zainwestowano w to ogromne, nawet jak na dzisiejsze standardy, 70 milionów dolarów. Ale jeszcze trudniej było uzgodnić współpracę między różnymi studiami. Jednak autorom się udało, więc w kadrze można zobaczyć bohaterów Disneya, Warner Bros., MGM, Paramount i Universal. Inwestycja oprocentowała się, po czym obraz był nominowany do Oscara aż w sześciu kategoriach. W filmie wzięło udział trzech z nich, dodatkowo autorzy otrzymali nagrodę specjalną za stworzenie i rozwój animacji.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

3. Historia zabawek

Toy Story

• USA, 1995.
• Fantazja, przygoda, komedia.
• Czas trwania: 81 minut.
• IMDb: 8.3.

Młody Andy Davis ma dużo zabawek. I wszystkie ożywają, gdy chłopiec opuszcza pokój. Ulubieńcem Andy'ego zawsze był mechaniczny kowboj Woody, ale wraz z pojawieniem się modnego astronauty Buzza Lightyeara priorytety mogą się zmienić.

Debiutancki projekt studyjny Pixar stał się kolejnym kamieniem milowym w rozwoju animacji. W końcu „Toy Story” to pierwsza kreskówka 3D w całości stworzona na komputerze. Dodatkowo autorzy odważyli się odejść od typowych dla Disneya opowieści o księżniczkach i obowiązkowych numerów muzycznych, sprawiając, że obraz będzie interesujący zarówno dla dzieci, jak i dorosłych.

W rezultacie reżyser John Lasseter otrzymał specjalnego Oscara za stworzenie pierwszego pełnometrażowego filmu animowanego na komputerze.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

4. Shrek

Shrek

• USA, 2001.
• Fantazja, przygoda, komedia.
• Czas trwania: 90 minut.
• IMDb: 7,8.

Ogromny zielony ogr o imieniu Shrek mieszkał przez wiele lat na bagnach z dala od wszystkich. Ale kiedyś zły Lord Farquad wypędził wszystkie baśniowe postacie do swojego lasu, przerywając samotność giganta. Jednak władca obiecał zwrócić Shrekowi własność, jeśli zdobędzie dla niego piękną księżniczkę Fionę, która została schwytana przez ziejącego ogniem smoka.

Kreskówka Dreamworks Pictures zostało pierwszym zdobywcą Oscara w nowej kategorii najlepszego filmu animowanego, która została wprowadzona w 2002 roku. Ironiczna opowieść doskonale łączy w sobie wiele postaci z bajek, często będących przeciwieństwem klasycznych obrazów. Nic dziwnego, że główny bohater nie jest rycerzem ani księciem, ale ogr.

Nietypowe podejście i doskonała grafika jak na tamte czasy pozwoliły Shrekowi wyprzedzić nawet Pixar's Monsters, Inc.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

5. Spirited Away

Sen to Chihiro no kamikakushi

• Japonia, 2001.
• Fantazja, przygoda.
• Czas trwania: 125 minut.
• IMDb: 8.6.

Chihiro przeprowadza się z mamą i tatą do nowego domu. Po drodze rodzina błądzi i zatrzymuje się w dziwnym, opuszczonym mieście. Widząc stół pełen artykułów spożywczych, mama i tata dziewczynki rzucają się na jedzenie i nagle zamieniają się w świnie. Okazuje się, że zostali oczarowani przez złą Yubabę. A teraz Chihiro musi służyć wiedźmie i wymyślić plan uratowania swojej rodziny.

Na tle coraz silniejszego rozwoju animacji komputerowej, klasyczna kreskówka z legendy Hayao Miyazaki zyskał niespodziewaną popularność. Stał się najbardziej dochodowym projektem w Japonii i odniósł światowy sukces. A w walce o Oscara twórczości Miyazakiego udało się ominąć takie hity jak „Epoka lodowcowa” czy „Lilo i Stich”.

6. Gdzie jest Nemo

Gdzie jest Nemo

• USA, 2003.
• Fantazja, przygoda, komedia.
• Czas trwania: 101 minut.
• IMDb: 8.1.

Błazenek Marlin mieszka w pobliżu Wielkiej Rafy Koralowej ze swoim synem Nemo, który jako dziecko doznał ataku barakudy. Zaciekawione dziecko wyrusza na wycieczkę na otwarty ocean i wpada w ręce nurka. Następnie Marlin zabiera Dory, chirurga rybaka, który cierpi na problemy z pamięcią, i wyrusza na poszukiwanie Nemo.

Animatorzy Pixar podeszli do powstania tej kreskówki z najwyższą starannością. Zanurkowali się na Wielkiej Rafie Koralowej i uczęszczali na kursy ichtiologii, aby lepiej zrozumieć fizjologię ryb. Chociaż oczywiście ostatecznie autorzy dokonali pewnych zmian artystycznych.

Na rozdaniu Oskarów kreskówka nie miała głośnych konkurentów, więc z góry uznano ją za faworyta wyścigu. Od tego roku zdecydowana większość Oscarów zaczęła odbierać kreacje Disney i Pixar, tylko czasami poddając się innym projektom.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

7. Iniemamocni

Iniemamocni

• USA, 2004.
• Akcja Przygoda.
• Czas trwania: 115 minut.
• IMDb: 8.0.

Słynny superbohater Mister Wyjątkowy jest zmęczony ciągłymi procesami ze strony uratowanych. Ożenił się, założył rodzinę i przeszedł na emeryturę. Ale 15 lat później Mister Wyjątkowy wciąż tęskni za swoją superbohaterową przeszłością. I pewnego dnia pojawia się dla niego interesująca rzecz.

Po raz pierwszy Pixar zdecydował się nakręcić kreskówkę, w której wszyscy głównymi bohaterami są ludzie. I choć ich nowe dzieło otrzymało limit wiekowy PG (warto oglądać z rodzicami), to nadal stało się czwartym najbardziej dochodowym projektem roku, ustępując jedynie sequelowi „Shreka”. Ale na rozdaniu Oscarów kontynuacja historii zielonego ogra przegrała z kreskówką o superbohaterach. Cóż, oczywiście „Podwodni chłopcy” skopiowane z obrazu „Gdzie jest Nemo”, pierwotnie uważany był za outsidera.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

8. Wallace & Gromit: The Curse of the Werewolf Rabbit

Klątwa Królika Wilkołaka

• Wielka Brytania, USA, 2005.
• Komedia, przygoda.
• Czas trwania: 85 minut.
• IMDb: 7.4.

W innej opowieści o nieszczęśliwym wynalazcy i jego sprytnym psie Wallace i Gromit postanawiają pomóc swoim sąsiadom w przygotowaniach do corocznego gigantycznego konkursu warzywnego. Tworzą firmę Anti-Pesto, aby pomóc rolnikom w walce z gryzoniami. Ale partnerzy nie mogą sobie poradzić z przerażającym potworem jedzącym wszystkie warzywa. W rezultacie organizator konkursu obiecuje ogromną nagrodę temu, kto złapie potwora.

Brytyjski animator Nick Park, zajmujący się kreskówkami z plasteliny, już dwukrotnie został właścicielem „Oscar” za filmy krótkometrażowe „In the Animal World” i „The Wrong Pants” (ten ostatni jest poświęcony temu samemu Wallace'owi i Gromit).

„Klątwa Królika Wilkołaka” stała się jednym z najbardziej dochodowych kreskówek kukiełkowych wszechczasów, ustępując jedynie „Biegowi kurczaka” nakręconemu przez ten sam Park. Na rozdaniu Oskarów komiks ominął nawet nowe prace Miyazakiego „Ruchomy zamek Hauru” i „Gnijąca panna młoda” autorstwa Tim Burton.

Oglądaj w Google Play →

9. Uciec

Szczęśliwe stopy

• USA, Australia, 2006.
• Komedia, przygoda, musical.
• Czas trwania: 104 minuty.
• IMDb: 6.4.

W plemieniu pingwinów cesarskich zakochane pary zawsze znajdowały się poprzez śpiew. Ale pewnego dnia urodziła się pisklę Mambo, która w ogóle nie uderzała w nuty, ale doskonale umiała tańczyć. Początkowo pingwin stał się wyrzutkiem, ale z czasem udało mu się zainteresować swoim talentem współplemieńców.

Warner Bros. Studio Próbowałem zrobić nie tylko kolejną kreskówkę z tańcami i piosenkami. Happy Feet to prawdziwy musical. Większość scen została wyrenderowana przy użyciu technologii motion capture od prawdziwych tancerzy. A wokale wykonały takie muzyczne gwiazdy jak Nicole Kidman i Hugh Jackman. Kreskówka pewnie zdobyła „Oscara”, wyprzedzając „Samochody” firmy Pixar.

Jak dotąd „Happy Feet” to jedyne dzieło animowane Warner Bros., które otrzymało Oscara. W tym czasie Disney kupił już Pixar i stał się zdecydowanym liderem w produkcji kreskówek.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

10. Ratatouille

Ratatouille

• USA, 2007.
• Przygoda, komedia.
• Czas trwania: 111 minut.
• IMDb: 8.0.

Szczur Remy uwielbia gotować. Ogląda pokazy gotowania i zawsze szuka ciekawych przypraw do spożycia. Oczywiście jego krewni nie pochwalają jego hobby. Pewnego dnia Remi spotyka młodego Linguiniego, który pracuje w restauracji, ale w ogóle nie umie gotować. I okazuje się, że ci dwaj mogą sobie nawzajem pomóc.

I znowu animatorzy postanowili całkowicie zanurzyć widza w atmosferze. Aby to zrobić, udali się do Paryża, gdzie rozgrywa się akcja kreskówki i zbadali nie tylko ulice miasta, ale także kanały. Ponadto twórcy Ratatouille współpracowali z szefem kuchni francuskiej pralni Thomasem Kellerem, aby nauczyć się gotować. Skonsultowali się również ze specjalistami od szczurów i obserwowali zachowanie gryzoni, aby upewnić się, że Remi poruszał się tak wiarygodnie, jak to tylko możliwe.

Na rozdaniu Oskarów Ratatouille rywalizował z kreskówką Catch the Wave o pingwinach surferów, wyraźnie kopiując idee zeszłorocznego zwycięzcy. Wśród wnioskodawców znalazła się również praca Marjana Satrapiego „Persepolis” o islamskiej rewolucji w Iranie. Ale nagroda, zgodnie z oczekiwaniami, trafiła do historii szczura.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

11. ŚCIANA I

ŚCIANA E.

• USA, 2008.
• Science fiction, przygoda.
• Czas trwania: 98 minut.
• IMDb: 8.4.

Na początku XXII wieku ludzkość uczyniła Ziemię niezdatną do zamieszkania, wypełniając ją odpadami nienadającymi się do recyklingu. W rezultacie ludzie przylecieli przestrzeń, pozostawiając roboty czyszczące WALL-I na planecie. Po 700 latach tylko jeden z nich się nie zepsuł. Ostatni WALL-E stał się emocjonalny (prawie jak człowiek) i po spotkaniu z robotem badawczym EVA od razu się w niej zakochał.

Przyszli autorzy wpadli na pomysł tej kreskówki już w połowie lat 90. Ale czekanie, a także długie badanie różnych wysypisk i śmieci bardzo pomogły animatorom stworzyć realistyczne wrażenie ogromnych składowisk z odpadami. Ważne jest również to, że WALL · I nie jest tylko zabawną kreskówką. Porusza poważny temat recyklingu śmieci i zaniedbania środowiska.

Na rozdaniu Oskarów ta praca Pixara nie tylko zdobyła nagrodę za najlepszy film animowany, ale była również nominowana do rzadkiej kategorii najlepszego scenariusza oryginalnego za filmy animowane.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

12. W górę

W górę

• USA, 2009.
• Przygoda, komedia.
• Czas trwania: 96 minut.
• IMDb: 8.2.

Karl Fredriksen i jego żona przez całe życie marzyli o podróżach. Ale nadeszła starość i nigdy nie spełnili swojego pragnienia. A potem umarła jego żona, a stary, zrzędliwy Karl przywiązał tysiące piłek do swojego domu i wyruszył w podróż. To prawda, że ​​przypadkowo zabrał ze sobą gadatliwego zwiadowcy Russella.

Twórcy „Up” działali bardzo odważnie, bo nie jest tajemnicą, że takie kreskówki są skierowane przede wszystkim do dzieci. Ale autorzy nie bali się uczynić głównego bohatera starszego mężczyzny, który wśród młodej widowni kojarzony jest z dziadkami. I w końcu udało im się pokazać, że w każdym wieku można nadal marzyć i ruszyć w kierunku przygody.

Na rozdaniu Oskarów Up miał poważnych konkurentów: Fantastycznego pana Foxa Wes Anderson, „Koralina w krainie koszmarów” na podstawie książki Neila Gaimana oraz „Księżniczka i żaba”, wykonane w stylu klasycznej, ręcznie rysowanej animacji. Mimo to nagroda trafiła do autorów komiksu Up. Był także nominowany nawet w głównej kategorii za najlepszy film, razem z Avatar i Inglourious Basterds. Wcześniej taki zaszczyt miał tylko Piękna i Bestia.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

13. Toy Story: The Great Escape

Historia zabawek 3

• USA, 2010.
• Przygoda, komedia, fantasy.
• Czas trwania: 103 minuty.
• IMDb: 8.3.

Właściciel zabawki Andy jest już nastolatkiem. Ma zamiar skończyć college i chce tylko zabrać ze sobą Woody'ego. Reszta bohaterów przypadkowo trafia do śmietnika. Ale kowboj ponownie ratuje swoich przyjaciół i razem idą do przedszkola Sun.

Rzadko się zdarza, że ​​w serii animacji była tak długa przerwa: minęło 10 lat od premiery drugiej części. Ale, co dziwne, poszło ”Toy Stories„Tylko dla dobra. Autorzy postanowili nie rozwodzić się nad tymi samymi tematami, aw trzeciej części zaczęli mówić o dorastaniu dzieci i refleksji ich opiekunów. Dlatego właśnie Big Escape był tak popularny wśród wielu dorosłych.

Na rozdaniu Oskarów nominację w kategorii „Najlepszy film” otrzymała również trzecia część „Toy Story”, ale prawdopodobnie ustąpił dramatowi „Przemówienie króla!” Ale wśród animacji kreskówki praktycznie nie było konkurentów.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

14. Rango

Rango

• Stany Zjednoczone, 2011.
• Fantazja, przygoda.
• Czas trwania: 107 minut.
• IMDb: 7.2.

Kameleon Rango całe życie mieszkał w terrarium, uważając się za fajnego bohatera. Ale pewnego dnia wypadł z samochodu i wylądował w mieście zwanym Dirt. Tam będzie musiał zostać szeryfem na Dzikim Zachodzie i stawić czoła złoczyńcom.

Pierwsza pełnometrażowa kreskówka studia Industrial Light & Magic, założona niegdyś przez George'a Lucasa, nie jest rozgrywa tylko liczne stereotypy westernów, ale też wielokrotnie nawiązuje do filmów z Johnnym Depp. To właśnie ten słynny aktor stał się prototypem głównego bohatera, a jednocześnie wyraził postać.

Rango miał częściowo szczęście, że Disney i Pixar na 2011 rok zaprezentowali tylko kontynuację Auta i kolejną kreskówkę o Kubusiu Puchatku. Niemniej jednak ironiczna prezentacja i doskonała jakość obrazu pozwoliły mu szczerze ominąć wszystkich konkurentów, wśród których był spin-off Shreka o Kocie w butach.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

15. Odważny

Odważny

• USA, 2012.
• Fantazja, przygoda.
• Czas trwania: 93 minuty.
• IMDb: 7.1.

Księżniczka Merida jest zmuszona we wszystkim przestrzegać zasad i czekać na pojawienie się godnego pana młodego, choć sama marzy o jeździe konnej i strzelaniu z łuku. Zdesperowana dziewczyna podchodzi do wiedźmy i prosi o rzucenie zaklęcia na królową. Ale konsekwencje są tragiczne.

W 2012 roku Pixar wydał swoją pierwszą kreskówkę z postacią żeńską w roli tytułowej. Choć o wiele ważniejsze jest to, jak subtelnie studio podeszło do rozwoju postaci. W przeciwieństwie do większości tych historii, w których postacie prawie zawsze noszą ten sam strój, Sama Merida w Braveheart ma pięć różnych sukienek, a jej ojciec Fergus ma dziewięć stroje. I dla każdego szkockiego klanu animatorzy wymyślili własny wzór, w przeciwieństwie do innych.

Na rozdaniu Oscarów film animowany Pixara walczył ze szwagierką Disneya „Ralph” i Frankenwynnie Tima Burtona. Ale historia dzielnej księżniczki okazała się bliższa naukowcom.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

16. Zimne serce

Mrożony

• USA, 2013.
• Fantazja, przygoda.
• Czas trwania: 102 minuty.
• IMDb: 7,5.

Księżniczka Elsa wiedziała, jak kontrolować zimno od dzieciństwa, ale zawsze starała się powstrzymać swoje umiejętności, bojąc się kogoś skrzywdzić. Jednak po kłótni z siostrą Anną przypadkowo omal nie zamroziła całe królestwo, po czym postanowiła przenieść się na emeryturę do swojego lodowego zamku. Anna natomiast miała zabrać Elsę do domu i wyruszyć w podróż z dzielnym Kristoffem i jego wiernym jeleniem Svenem.

Od wielu lat Disney rozwija filmową adaptację Królowej Śniegu Hansa Christiana Andersena. Ale przez długi czas autorów powstrzymywał fakt, że główny bohater okazał się złoczyńcą. W rezultacie fabuła została całkowicie przepisana, dzięki czemu Elsa stała się pozytywną postacią.

Jednocześnie studio postanowiło odejść od tradycyjnej romantycznej linii, zastępując ją związkiem sióstr. Ciekawe jest również to, że każda postać ma własny zespół animatorów, który pracuje nad tym, aby postacie były naprawdę różne.

«Zimne serce„Zarobił ponad miliard dolarów w kasie i stał się prawdziwym hitem. Nikt nawet nie wątpił w jego zwycięstwo w Oscara, chociaż w tym samym roku ukazała się kolejna kreskówka Hayao Miyazakiego, The Wind Rises.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

17. Miasto bohaterów

Wielki bohater 6

• USA, 2014.
• Science fiction, akcja, komedia.
• Czas trwania: 105 minut.
• IMDb: 7,8.

Młody geniusz Hiro Hamada, mieszkający w futurystycznym San Francisco, najbardziej pasjonuje się walką robotów. Wkrótce został zaproszony na uniwersytet przed terminem. Hiro ma wspaniałe plany, ale nieoczekiwana tragedia zmienia jego życie i zmusza młodego człowieka do zostania obrońcą miasta.

Disney zdecydował się sfilmować niezbyt słynną serię komiksów Marvela, ogłaszając z wyprzedzeniem, że City of Heroes nie zostanie uwzględniony w ogólnej liczbie kinowy wszechświat. Produkcja jak zwykle wymagała sporo pracy: animatorzy umieścili wszystko w specjalnym programie. mapy San Francisco, które stały się prototypem futurystycznego miasta i zarejestrowały około 700 unikatowych postacie. Otóż ​​w scenie po napisach końcowych, zgodnie z tradycją ustaloną już przy filmowych adaptacjach komiksów Marvela, pojawił się sam wielki Stan Lee.

„Miasto Bohaterów” nie miało nawet poważnych konkurentów na „Oskarach”. Druga część „Jak wytresować smoka” i nowe dzieło Studio Ghibli wyraźnie przegrywały z dużym projektem.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

18. Puzzle

Na lewą stronę

• Stany Zjednoczone, 2015.
• Komediodramat.
• Czas trwania: 95 minut.
• IMDb: 8.2.

W umyśle typowej 11-letniej dziewczynki Riley współistnieje pięć podstawowych emocji: radość, smutek, strach, złość i wstręt. Codziennie pomagają jej radzić sobie z problemami. Kiedy jednak bohaterka zaczyna odczuwać silny stres związany z przeprowadzką do dużej metropolii, w jej głowie zapada niezgoda.

Twórcy tej kreskówki postanowili spróbować trochę lepiej zrozumieć uczucia człowieka i zrobili to w prosty i zabawny sposób: każda emocja jest bardzo ciekawie wizualizowana. Na przykład Smutek jest jak łza, Radość jest jak gwiazda, a Wstręt jest jak brokuły.

Na rozdaniu Oscarów Puzzle był zdecydowanym faworytem wśród kreskówek głównego nurtu. Musiała jednak konkurować z poważną czarną kreskówką „Anomalysis” słynnego Charliego Kaufmana. Jednak tradycyjnie nagroda trafiła do Pixara.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

19. Zwierzogród

Zwierzogród

• Stany Zjednoczone, 2016.
• Przygoda detektywa.
• Czas trwania: 108 minut.
• IMDb: 8.0.

Wesoła króliczka Judy Hopps idzie do pracy w policji w ogromnym mieście Zootopia, zamieszkałym przez różnorodne zwierzęta. Początkowo jej ostrzejsi koledzy są wobec niej protekcjonalni. Ale wkrótce Judy podejmuje się ujawnienia poważnego spisku, a jej partnerem zostaje przebiegły lis Nick Wilde.

Disney dopiero po raz trzeci zdecydował się nakręcić kreskówkę, w której absolutnie wszystkie postacie są antropomorficznymi zwierzętami (wcześniej były „Robin Hood” i „Kurczak Kurczak”). Ale to nie przeszkodziło mu w stworzeniu prawdziwie pokręconej powieści kryminalnej, która również skłania do myślenia o poważnych tematach: w Zootopii mówią o uprzedzeniach w pracy, segregacji i korupcji.

Kreskówka stała się rekordzistą w kasie w wielu krajach. Na przykład w Rosji zebrał ponad dwa miliardy rubli. Nikt nawet nie wątpił w zwycięstwo tego dzieła na rozdaniu Oscara. Co więcej, głównym konkurentem Zootopii w nominacji była Moana z tego samego studia Disneya.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

20. Sekret Coco

Kokosowiec

• USA, 2017.
• Science fiction, przygoda.
• Czas trwania: 105 minut.
• IMDb: 8.4.

Młody Miguel marzy o zostaniu muzykiem, ale w jego rodzinie zawód ten uważany jest za wstyd. Pewnego dnia chłopiec odkrywa tajemnicze połączenie z nieżyjącym już słynnym piosenkarzem i udaje się do krainy umarłych, aby spotkać się ze swoim idolem. Pomagają mu w tym duchy zmarłych przodków.

Animatorzy Pixar musieli ciężko pracować, aby opowiedzieć o świecie umarłych. Szkielety w kreskówce różnią się nieco od prawdziwych, aby wydawać się żywsze i bardziej atrakcyjne. A autorzy całkowicie przeprojektowali program do tworzenia ubrań, ponieważ tkanka na kościach nie wygląda tak samo jak na zwykłym ludzkim ciele.

Jednak główna zaleta „The Secret of Coco” tkwi w fabule. Kreskówka dla dzieci porusza tak ważne tematy, jak śmierć i pożegnanie z bliskimi. Był więc emocjonalnie bliski publiczności w każdym wieku. I chociaż w tym samym roku inna wspaniała kreskówka została nominowana do Oscara ”Van Gogh. Miłość, VincentPomalowany w całości farbami olejnymi Coco's Secret okazał się ulubieńcem.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →

21. Spider-Man: Into the Spider-Verse

Spider-Man: Into The Spider-Verse

• Stany Zjednoczone, 2018.
• Science fiction, przygoda, akcja.
• Czas trwania: 117 minut.
• IMDb: 8.4.

Uczeń Miles Morales żyje w świecie, w którym wszyscy uwielbiają Petera Parkera, czyli Spider-Mana. Ale po śmierci superbohatera to nastolatek będzie musiał zostać nowym obrońcą miasta. W walce ze złem pomogą mu wersje Spider-Mana z różnych światów. A czasami bardzo dziwne.

Uderzająca historia superbohatera z Sony Pictures była pierwszą kreskówką od 2011 roku, która przełamała monopol Disneya i Pixara na Oscary za najlepszą animację. I zwycięstwo ”Człowiek Pająk„Całkiem uzasadnione: studio wprowadziło zupełnie nową technologię, pokazującą ożywające się komiksy na ekranie. W połączeniu z wypożyczeniem w 3D stworzyło to dla widza niesamowite zanurzenie w akcji.

A poza tym jest to po prostu dowcipna i dynamiczna kreskówka, wyśmiewająca się ze stereotypów wielu historii o superbohaterach, które wypełniły ekrany.

Obejrzyj w iTunes →
Oglądaj w Google Play →