Jak zacząć rysować, jeśli nigdy nie zrobił
Inspiracja / / December 26, 2019
Olga Metalnikov
Artysta i dyrektor artystyczny projektu Painty.
Jestem pewien, że można rozpocząć rysowanie w każdym wieku. Jestem bardzo zafascynowany sztuką po szkole. Dla człowieka, który chciał malować, istnieją dwa sposoby. Pierwszy - to wziąć farbę i po prostu zacząć: nie zagłębić się w teorii, nie myśleć o zasadach, wystarczy wykonać swój wewnętrzny impuls. Po drugie - jest iść do szkoły.
Od czego zacząć, co czytać, gdzie do badania
Oto kilka pomysłów.
- Zapisz się na kurs grupowej dla osoby dorosłej lub udać się do partii sztuki.
- Jeśli jesteś bardziej fanem samouczki wideo, oto wielki kanał Anastasia Shimshilashvili profesjonalny artysta - Art Shima. Lub kanał, który nazywa się - "Jak nauczyć się rysować”, Gdzie rozstaw lekcje rysunku w różnych stylów, różnych metod i narzędzi.
- mój ulubiony książek - "Rysunek. Podstawy rysunku wykształcenia akademickiego„Nicholas Lee.
- Znaleźć artystę, którego prace są bardzo bliskie i interesujące z nim rozmawiać, a nawet wziąć lekcję. Korzyść z Internetem pozwala komunikować się z nikim.
Która technika do wyboru
Nie sądzę, że najpierw trzeba ograniczyć się do wyboru technik malarskich. Co wybrać, tradycyjną sztukę lub cyfrowy, album i ołówki lub tabletu - to zależy od osobistych preferencji. Popyt na rynku i to, i drugiego. Są to różne narzędzia, mogą i powinny rozwijać, aby perspektywy same prawa, kompozycja, proporcje, kolor nauki sam.
I aby zrozumieć, jeśli chcą tworzyć sztukę, jak z jednej lub drugiej metody, jeśli w ogóle zejść rysunku - trzeba spróbować.
natchniony
Zainspirowany niekoniecznie tylko grafika. Uważam muzę w zakresie projektowania, mody, tatuaż. W każdej dziedzinie ma swój inspiratorów. Na przykład, lubię pracę tatuażysta Andrei Volkov oraz projekt "Pan artysta„Radik Musin. Należy również pamiętać, Bevza markę ubrań i ich podaży Kolekcje w sieciach społecznych.
Czytać książki, chodzić do muzeów, oglądać filmy, słuchać muzyki - nigdy nie wiadomo, czego wynikiem będzie impulsem do stworzenia projektu.
Czy to możliwe, aby coś osiągnąć bez wykształcenia
To wszystko zależy od Twoich celów.
Jeśli chcesz realizować swoje twórcze musi pokazać rodzinie i znajomym, że jesteś osobą kreatywną, aby spełnić marzenie długo trzymane, nie potrzeba żadnego wykształcenia w tej sprawie.
Jeśli mamy cel, aby stać się profesjonalnym, komercyjnym sukcesem artysty, to prędzej czy później będzie prawdopodobnie wystąpić konieczność uzyskania wiedzy teoretycznej i rozwijania umiejętności. Powinna ona przynajmniej do poprawy poziomu technicznego i jakości realizacji zleceń.
Z drugiej strony, patrząc na „Czarny kwadrat” przez Malewicza, może się wydawać, że to wszystko co pisarzem. Jednak Malewicz był zawodowym artystą i wpływowy teoretyk sztuki, malowane w różnych technikach. Okazuje się, że twoja edukacja może być niewidoczny dla niewprawnego publiczności.
Withs
- Najważniejsza zasada artysty, moim zdaniem - jest to praktyka codziennie, przynajmniej na etapie szkolenia. Ja i zawiadomienie, że bardzo trudno jest po dłuższej przerwie, należy uruchomić ponownie, jeśli to konieczne, aby nauczyć się umiejętności zostaną utracone. Dłoń, jakby zapominając, że do niedawna dano łatwo.
- Szkicowanie, bez względu na to gdzie jesteś. Nawet jeśli masz mało czasu, nieść szkicowniki szkicować wszystko, co widzisz. Może to być postacie ludzi, ulice, światła... Szkice rozwijać doskonałe oko i ręka pociągu. I później mogą być użyteczne dla pełnego obrazu działki.
- Próbować nowych rzeczy. W procesie uczenia się nie kończy się na jednej działce lub materiału. Wypróbuj różne techniki i materiały, to pomoże Ci stworzyć swój własny styl.
- To może brzmieć banalnie, ale ważne jest, aby być zainteresowanych sztuką. Poszerza umysł, zobaczyć obrazy różnych artystów, aby dowiedzieć się, jak i dlaczego stworzyli swoje prace. Jestem pewien, że to jest nieocenionym i ekscytujące doświadczenie dla każdego artysty początkujący.
- Nie bój sprzężenia zwrotnego. Możesz przesłać swoje kreacje na stronach w sieci społecznych, ale wydaje mi się, że najlepiej jest uzyskać opinię osobiście na wystawach. Wystawiać swoje prace i komunikować się z ludźmi, słuchać krytyki. W końcu, że to pomoże Ci lepiej. Niekoniecznie początek wielkich galeriach: zorganizować mieszkanie tylko na własną rękę, zaprosić znajomych i krewnych.
Jeśli wyobrazić udaną współczesnego artysty, chciałbym opisać go jako charyzmatycznego i żywej osoby z dobrych umiejętności technicznych i idealnie nawet z żyły handlowej. Ale każdy artysta na jego drodze. Ktoś ma charakter jasny, ktoś pisze mistrz krajobrazów, a ktoś może sprzedać płótno z „pluć” atramentu. To właśnie ta różnorodność sprawia, że świat tak ciekawej sztuki. I wierzę, że każdy z nas ma swoją publiczność, która wystarczy do znalezienia.
zobacz także
- Jak narysować człowiek, kot, i więcej, jeśli artysta z was nie →
- kursy online i YouTube kanał dla tych, którzy chcą nauczyć się rysować →
- Jak nauczyć się rysować, nawet jeśli nie wierzy w jego talent →